LAS VIOLENCIAS DEL ESTADO
Hay diferentes tipos de violencia, unas mortíferas ipso facto, otras extendidas en el tiempo que, aunque diga el refrán que no hay mal que dure diez años, como el hambre, también pueden conducir a la muerte.
Y en apariencia alejada de la condición humana, está la violencia del estado, esa que obedeciendo a intereses “superiores” agrede a toda una sociedad y la somete a una variedad de vejámenes.
En La Antena nos enfrentamos a una ciudad a la que le fue robada la voz y en la que se hace necesario también tener dominio absoluto de las imágenes. “Nos robaron la voz, pero no las palabras” reza un texto de la película; extraña frase en un país donde nos robando el sentido común. Esta película, con interesantes y bien logrados lugares comunes de la estética cinematografía hace una referencia a 1984 de George Orwell.
Cartas a un Hombre Muerto es una historia pos apocalíptica donde un grupo de “sentenciados a muerte” busca sobrevivir a un mundo contaminado por la radiación nuclear y a un estado militar que solo pretende conservar a los mas aptos. “Siempre hay esperanza mientras continúes caminando”, es la frase con que la próxima generación se enfrenta a un mundo contaminado y solitario.
Y volvemos al pasado con la hermosísima En el Cruce de los Vientos que nos cuenta una de las estrategias del gobierno de Stalin para consolidar su idea de estado: establecer campos de concentración y aniquilar poblaciones enteras para lograr así una limpieza racial y un control total sobre la tierra. Pero estos campos de concentración tenían una característica particular, no había rejas, era la naturaleza quien detenía a los prisioneros, “nunca imagine un preso con tanto espacio a su alrededor que anhelara límites” parafrasea la protagonista de esta historia.
Y por último está El Incinerador de Cadáveres donde Karel satisface su psicopatía quemando cuerpos en la funeraria donde trabaja. Pero la fantasía suprema se hace realidad cuando el régimen nazi lo solicita ya no para incinerar cadáveres individuales sino para hacerlo el director de un gran proyecto que le permitirán ayudar a más personas a lograr la reencarnación y liberarlas del sufrimiento que representa vivir en este mundo.

CARTAS DE UN HOMBRE MUERTO
Dir. Konstantin Lopushansky / 87 min. / Union Sovietica / 1986
Los sobrevivientes de una guerra nuclear viven bajo la tierra protegiéndose del invierno nuclear. La superficie está controlada por los militares que seleccionan quienes deben ser enviados al Bunker Central para ser congelados y revividos después de 30 años. Los niños huérfanos y ancianos son abandonados, pero Larsen, director del museo subterráneo donde se refugian y su cuidador buscara la forma de salvar el mundo.

LA ANTENA
Dir. Esteban Sapir / 87 min. / Argentina / 2007
A la ciudad le fue robada la voz por un hombre malvado dueño de las imágenes y de una cadena de productos con su sello personal. Además, está construyendo una diabólica máquina que induce al consumo compulsivo de sus productos. Película de ficción, no es documental.

EL INCINERADOR DE CADÁVERES
Dir. Juraj Herz / 95 min. / Checoslovaquia / 1969
Karel Kopfrkingl es el encargado de un crematorio y está totalmente entregado a su trabajo. Karel cree que al quemar los cuerpos está liberando las almas de esos seres que luego se reencarnan en otros. No obstante, su vida tan apacible tendrá que enfrentarse con la amenaza del nazismo que le viene anunciada las ventajas de unirse al régimen y renunciar a su faceta checa, argumentando tener sangre alemana. Solo faltaba unir la barbarie nazi a una mente tan perversa y desequilibrada como la de Karel para dar pie a una serie de hechos catastróficos.

EN EL CRUCE DE LOS VIENTOS
Dir. Martti Helde / 90 min. / Estonia / 2014
Martti Helde nos cuenta como en 1941 miles de estonianos, letonianos y lituanos son expulsados de sus hogares por el régimen soviético y recluidos en campos de concentración en Siberia con el simple objetivo de eliminar los habitantes nativos de estas regiones.
MUESTRA IBEROAMERICANA
Iberoamérica es una comunidad de 23 países enlazada por raíces comunes y que a pesar del tiempo y al ordenamiento actual de los estados comparte elementos afines. Y es a través de objetos artísticos colaborativos, como el cine, que damos cuenta de esta “comunidad”. La producción cinematográfica Iberoamericana se genera tanto desde la rigurosidad académica, como a partir de una propuesta independiente y alternativa con formas de financiación variadas y canales de distribución cada vez más alejados de lo estrictamente comercial. A pesar de esto es importante la generación de espacios para ver, conocer, estar al tanto de las nuevas producciones y generar espacios de discusión alrededor de las diferentes temáticas.

MACUNAIMA
Dir. Joaquim P. de Andrade / 110 min. / Brasil / 1969
Basada en la famosa novela de Mario de Andrade, fundador del "Movimiento Literario Modernista" de los años 20, Macunaima cuenta la historia de un héroe negro, perezoso y sin carácter que emigra hacia la ciudad buscando un amuleto de la suerte y en el camino se vuelve blanco. Esta caricatura aguda de la condición humana retrata los absurdos del racismo y el modo en que las distintas clases sociales se devoran entre sí.

FANTASMA
Dir. Lisando Alonso / 63 min. / Argentina / 2006
Argentino Vargas nunca ha estado en un cine anteriormente. Pero es invitado al teatro San Martin a ver la película de la cual es protagonista. También es invitado Misael Saavedra quien se pierde en este gran edificio de 10 pisos. Los baños, escaleras, ascensores y talleres son los verdaderos protagonistas de este misterio que deben descubrir dos hombres extraños en este escenario.

PERFECTOS DESCONOCIDOS
Dir. Álex de la Iglesia / 96 min. / España / 2017
En una cena entre cuatro parejas, que se conocen de toda la vida, se propone un juego que pondrá sobre la mesa sus peores secretos: leer en voz alta los mensajes, y atender públicamente las llamadas, que reciban en sus móviles durante la cena. Remake del exitoso film italiano "Perfetti sconosciuti" (2016), de Paolo Genovese.

MADEINUSA
Dir. Claudia Llosa / 100 min. / Perú / 2006
Cristo está muerto desde el viernes santo hasta el domingo de resurrección, por eso no puede ver nuestros pecados. Esta es la creencia de un pueblo escondido en la cordillera del Perú donde durante esos tres días “todo vale”.
LARGOS CON K
Ciclo propuesto por la profesora Diana Kuellar de la Escuela de Comunicación Social para su curso Análisis Audiovisual.
Analizar una película es teorizar sobre la misma. Sin embargo, la estética del cine y la teoría del cine no son exactamente la mismo, no cumplen las mismas necesidades ni la misma función. Pero se emparentan. Si bien cada filme tiene un universo propio con sus leyes y su dinámica, hay ciertos parámetros para el análisis de películas que son generales. El análisis de películas es próximo a arte pictórico, musical y arquitectónico. Es en realidad, tomar al cine como arte y analizarlo.
Una de las teorías del cine es la relativa a la estética del cine. La estética engloba la reflexión acerca de los fenómenos de significación, considerados como fenómenos artísticos. Sobreentiende el concepto de lo bello, del gusto y del placer tanto del espectador como del teórico que hace el análisis estético.
La estética del cine tiene relación con la estética general, disciplina filosófica que concierne el conjunto de las artes. Por lo tanto, se llama estética del cine al estudio del cine como arte.

TROIS COULEURS: BLEU - AZUL
Dir. Krzysztof Kieslowski / 98 min. / Francia / 1993
Después de un accidente automovilístico donde pierde a su esposo Patrice y a su hija, Julie emprende una nueva vida solitaria y alejada de los privilegios. Olivier, el ayudante de su esposo muerto y quien desde hace muchos años está enamorado de ella, la convence para que termine Concierto para Europa, obra inacabada de Patrice.

BI-MONG: SUEÑO
Dir. Kim Ki-duk / 95 min. / Corea del Sur / 2008
Jin despierta de un sueño en el que tuvo un accidente de tránsito de camino a la casa de su exnovia. La intensidad de la pesadilla lo lleva al sitio del suceso, donde efectivamente ha sucedido un accidente de similares características. Jin sigue a la policía a la casa de la sospechosa Ran donde esta argumenta que no pudo ser culpable pues estaba dormida. Aunque Jin cuenta su sueño a la policía y se declara culpable pero no es tenido en cuenta.

LA NARANJA MECÁNICA
Dir. Stanley Kubrick/ 137 min. / Reino Unido / 1971
Alex es un joven muy agresivo que tiene dos pasiones: la violencia desaforada y Beethoven. Es el jefe de la banda de los drugos, que dan rienda suelta a sus instintos más salvajes apaleando, violando y aterrorizando a la población. Cuando esa escalada de terror llega hasta el asesinato, Alex es detenido y, en prisión, se someterá voluntariamente a una innovadora experiencia de reeducación que pretende anular drásticamente cualquier atisbo de conducta antisocial.

RAN
Dir. Akira Kurosawa/ 160 min. / Japón / 1985
Inspirada en el Rey Lear de Shakespeare, esta historia se desarrolla en el Japón medieval donde dos hermanos se enfrentan a muerte por el poder que les hereda su padre el señor Hidetora.
LA VEJEZ: EL REGISTRO DE UNA VIDA
La muerte es inminente, ineludible, nos rodea, pensamos casi que a diario en ella, puede llegar en cualquier momento, y esa certeza se ve reflejada en extensos tratados sobre la existencia humana, en importantes obras artísticas y actualmente en voluminosos presupuestos destinados a la investigación científica con la esperanza de superarla. Pero poco pensamos en la vejez, esa etapa de la vida que vemos tan lejana y que solo se vuelve real cuando sin misericordia nos alcanza.
Gracias a la medicina y sus últimos adelantos científicos esta etapa de la vida es cada vez más larga. Proyectamos la juventud, anhelamos estabilidad para disfrutar de la edad media, pero qué pasa cuando un cuerpo y mentes algo gastados nos presentan sus límites, cual es el proyecto para esta etapa. De diferentes formas nos llega, hay diferentes formas de sobrellevarla y realmente poco importa lo que sucedió en medio, la vejez viene con sus condiciones y sus circunstancias. En la vejez podemos encontrar soledad, sabiduría, satisfacción, arrepentimiento.
En las películas de este ciclo, cuatro personajes, cuatro hombres, alcanzan la plenitud de sus vidas en diferentes circunstancias y de igual forma la enfrentan o no. Para Lucky esta el camino de la iluminación, Abraham emprende una búsqueda, Liu tiene una existencia satisfactoria rodeado de amigos y de su hijo que le ama, y Woody algo demente y terco logra una tardía unión familiar a través de un largo viaje y el retorno a su ciudad natal.
EL BAÑO
Dir. Zhang Yang / 92 min. / China / 1999
Daming vive en Pekín como un próspero hombre de negocios y debe volver a su hogar natal ante la noticia de la muerte de su padre. Pero su padre no ha muerto, sigue administrando un baño público tradicional y cuidando a su otro hijo con problemas de desarrollo intelectual. Daming se enfrenta entonces a la responsabilidad de cuidar a su familia y queda atrapado en el tradicional mundo de los baños públicos.

EL ÚLTIMO TRAJE
Dir. Pablo Solarz / 86 min. / Argentina / 2017
Abraham es un sastre judío de 88 años que tiene una promesa por cumplir. Al final de la Segunda Guerra Mundial, un amigo lo salvó de la muerte y juró volver algún día para contarle cómo fue la vida que vivió gracias a él. Siete décadas después, y sintiendo que para su familia solo es un estorbo, Abraham decide que es el momento de enfrentarse a sus miedos.

NEBRASKA
Dir. Alexandre Payne / 115 min. / Estados Unidos / 2013
Woody Grant, un anciano con síntomas de demencia, insiste en realizar un largo viaje para cobrar un premio que le fue anunciado por correo y que lo volvería rico. Finalmente, David su hijo y con quien no tiene una buena relación debido al alcoholismo de Woody, accede a acompañarlo.

LUCKY
Dir. John Carroll Lynch / 88 min. / Estados Unidos / 2017
Lucky, hombre ateo de 90 años, ha sobrevivido más que todos sus contemporáneos. Después de sufrir una caída por la pérdida de control motor y acudir al médico, Lucky se encuentra frente al precipicio: es el tramo final de su vida, donde se verá impulsado a un viaje de autodescubrimiento cuyo objetivo final es la iluminación.