BONG JOON-HO
Bong Joon-ho, cineasta y guionista surcoreano, obtiene la última Palma de Oro de Cannes con su película Parásitos, la primera de su país. Sociólogo de la Universidad de Yonsei, se graduó en la Academia Coreana de Cine. Desde 2000 ha dirigido más de 9 filmes, incluidas la película de monstruos The Host (2006) y la película de acción de ciencia ficción Snowpiercer (2013), las más taquilleras de todos los tiempos en Corea del Sur
En algunas de sus películas, como The Host o Snowpiercer, se apunta a una solidaridad humana que lleva a crear vínculos emocionales muy fuertes entre sus personajes, tuvieran o no lazos de sangre. En cambio, en Parásitos y en The Mother la familia impone su disciplina. “Porque ambas son comedias negras que hablan de las debilidades que escondemos. Creo que, en la realidad, al menos yo así lo hago en mi vida, deben coexistir las familias consanguíneas y las que construyes con tus amistades”.
Con todo, Bong es bastante pesimista con el devenir del mundo: “Mi país no va bien, hemos crecido económicamente, aprovechando el impulso tecnológico. Y, sin embargo, los pobres son cada vez más pobres, y los ricos, más ricos. Las injusticias crecen. Lo mismo pasa en el resto del mundo. Hay un ambiente pesimista, y no, no creo que el cine sea capaz de provocar cambios. Pero, al menos, ilumina la situación. Que no se nos olvide dónde y al lado de quién estamos”.
https://elpais.com/cultura/2019/10/19/actualidad/1571496178_897888.html

Viernes 29 de noviembre de 2019
PARASITE (Parásitos)
Dir. Bong Joon-ho / 132 min. / 2019 / Corea del Sur
Tanto Gi Taek como su familia están sin trabajo. Cuando su hijo mayor, Gi Woo, empieza a dar clases particulares en casa de Park, las dos familias, que tienen mucho en común pese a pertenecer a dos mundos totalmente distintos, comienzan una interrelación de resultados imprevisibles.

Viernes 6 de diciembre de 2019
SNOWPIERCER (El expreso del miedo)
Dir. Bong Joon-ho / 126 min. / 2014 / Corea del Sur
El calentamiento global ha aniquilado a casi toda la humanidad. Los sobrevivientes viajan en un tren que atraviesa un mundo de hielo y nieve, un tren en el que hay dos clases sociales claramente diferenciadas, pero el descontento lleva a la revuelta.

Viernes 13 de diciembre de 2019
MOTHER (Madre)
Dir. Bong Joon-ho / 128 min. / 2009 / Corea del Sur
Hye-ia es una madre soltera. Do-Joon, su hijo de 27 años, es tan ingenuo e inmaduro que sigue dependiendo de ella. Su conducta es estúpida o simplemente peligrosa. Es una constante fuente de preocupación para todos. Un día, aparece una joven muerta en un edificio abandonado y Do-joon es acusado de su muerte. Seleccionada por Corea del Sur como candidata al Oscar 2010 en la categoría de película de habla no inglesa.

Viernes 20 de diciembre de 2019
THE HOST (El huésped)
Dir. Bong Joon-ho / 119 min. / 2006 / Corea del Sur
Los habitantes de Seúl observan sorprendidos un extraño objeto que cuelga de un puente sobre el río Han. El objeto es, en realidad, una monstruosa criatura mutante que al despertar devora a todo aquel que se cruza en su camino. En medio de tanto horror, la criatura mutante rapta a la hija del dueño de un quiosco que vive felizmente a la orilla del río. Mientras el ejército fracasa una y otra vez en sus intentos de destruir al monstruo, este hombrecillo anónimo y su familia intentan recuperar a su hija.
EL ODIO AL INDIO
Como una espesa niebla nocturna, el odio recorre vorazmente los barrios de las clases medias urbanas tradicionales de Bolivia. Sus ojos rebalsan de ira. No gritan, escupen; no reclaman, imponen. Sus cánticos no son de esperanza ni hermandad, son de desprecio y discriminación contra los indios. Se montan en sus motos, se suben a sus camionetas, se agrupan en sus fraternidades carnavaleras y universidades privadas y salen a la caza de indios alzados que se atrevieron a quitarles el poder.
En el caso de Santa Cruz, organizan hordas motorizadas 4x4 con garrote en mano para escarmentar a los indios, que los llaman collas y que viven en los barrios marginales y en los mercados. Cantan consignas de que hay que matar collas, y si en el camino se les cruza alguna mujer de pollera, la golpean, la amenazan y la conminan a irse de su territorio. En Cochabamba organizan convoyes para imponer la supremacía racial en la zona sur, donde viven las clases menesterosas, y cargar como si fuera un destacamento de caballería sobre miles de mujeres campesinas indefensas que marchan pidiendo paz. Llevan en la mano bates de béisbol, cadenas, granadas de gas, algunos exhiben armas de fuego. La mujer es su víctima preferida, agarran a una alcaldesa de una población campesina, la humillan, la arrastran por la calle, le pegan, la orinan cuando cae al suelo, le cortan el cabello, la amenazan con lincharla y cuando se dan cuenta que son filmados deciden echarle pintura roja simbolizando lo que harán con su sangre.
En La paz sospechan de sus empleadas y no hablan cuando ellas traen la comida a la mesa, en el fondo les temen, pero también las desprecian. Más tarde salen a las calles a gritar, insultan a Evo y en él a todos estos indios que osaron construir democracia intercultural con igualdad. Cuando son muchos arrastran la wiphala, la bandera indígena, la escupen, la pisan la cortan, la queman. Es una rabia visceral que se descarga sobre este símbolo de indios al que quisieran extinguir de la tierra junto con todos los que se reconocen en ella.
El odio racial es el lenguaje político de esta clase media tradicional. De nada sirven sus títulos académicos, viajes y fe; porque al final todo se diluye ante el abolengo. En el fondo la estirpe imaginada es más fuerte y parece adherida al lenguaje espontáneo de la piel que odia, de los gestos viscerales y de su moral corrompida.
Todo explotó el domingo 20 cuando Evo Morales ganó las elecciones con más de 10 puntos de diferencia sobre el segundo, pero ya no con la inmensa ventaja de antes ni el 51 por ciento de los votos. Fue la señal que estaban esperando las fuerzas regresivas agazapadas, desde el timorato candidato opositor liberal, las fuerzas políticas ultraconservadoras, la OEA y la inefable clase media tradicional. Evo había ganado nuevamente, pero ya no tenía 60 por ciento del electorado, y entonces estaba más débil y había que ir sobre él. El perdedor no reconoció su derrota. La OEA habló de elecciones limpias, pero de una victoria menguada y pidió segunda vuelta, aconsejando ir contra la constitución que señala que si un candidato tiene más de 40 por ciento de los votos y más de 10 puntos de diferencia sobre el segundo es el candidato electo.
Y la clase media se lanzó a la cacería de los indios. En la noche del lunes 21 se quemaron cinco de los nueve órganos electorales, incluidas papeletas de sufragio. La ciudad de Santa Cruz decretó un paro cívico que articuló a los habitantes de las zonas centrales de la ciudad, ramificándose el paro a las zonas residenciales de La Paz y Cochabamba. Y entonces se desató el terror.
Fragmento del texto escrito por Álvaro García Linera, Vicepresidente de Bolivia en el exilio, para el diario La Jornada de México.

Jueves 28 de noviembre de 2019
CHUQUIAGO
Dir. Antonio Eguino / 86 min. / 1977 / Bolivia
Cuatro personajes de diferentes estratos sociales y su relación con la ciudad. La vida cotidiana, así como el proceso de ilusión y frustración por el que atraviesa cada uno, reflejan las contradicciones de la sociedad boliviana.

Jueves 5 de diciembre de 2019
LA NACIÓN CLANDESTINA
Dir. Jorge Sanjinés / 89 min. / 1989 / Bolivia
Sebastián Mamani, un campesino renegado de su clase, vuelve a su pueblo a pagar sus culpas por prestar servicio como represor durante la dictadura, bailando la danza del "Danzanti" hasta morir. Él espera borrar su pasado, y anhela un renacimiento.

Jueves 12 de diciembre de 2019
COCALERO
Dir. Alejandro Landes / 86 / 2007 / Bolivia
Documental sobre Evo Morales. Hijo de la guerra norteamericana contra las drogas, un indio aymara llamado Evo, acompañado por una tropa de cocaleros, atraviesa los Andes y el Amazonas en jeans y zapatillas encabezando una contienda histórica para convertirse en el primer presidente indígena de Bolivia.

Jueves 19 de diciembre de 2019
INSURGENTES
Dir. Jorge Sanjinés / 83 min. / 2012 / Bolivia
A través de la reconstrucción de momentos históricos cruciales en la larga lucha de los indios de Bolivia en procura de la recuperación de la soberanía perdida, por causa de la colonización española y la opresión de sus descendientes los criollos republicanos, se rescata del olvido oficial a varios héroes indígenas que brillaron con luz propia en esa descomunal gesta que culmina con la ascensión de un indio a la Presidencia de Bolivia.
ASESINOS SERIALES
Ciclo curado por Mateo Grillo estudiante de la Maestría en Culturas Audiovisuales de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle.
Los asesinos seriales son definidos y diferenciados, escuetamente, por construir una metodología que reproducen en cada asesinato, pasar por periodos de enfriamiento entre cada uno durante el cual mantienen una máscara social, anular la capacidad de sentir empatía por el otro, y, en general, una imposibilidad de control; los asesinos en serie no pueden parar de matar. Hay algo inefable en el ejercicio descriptivo y definitorio de lo que significa ser un asesino en serie, en especial al ubicarlo en la palestra junto a los asesinos en masa y los asesinos relámpago. Los últimos dos parecen encontrar cuna en los males más propios de la humanidad, como pueden ser sus guerras e injusticias, y encuentran, de cualquier forma, menor comprensión y fascinación dentro de la cultura popular que los asesinos seriales, quienes parecen resultar de la manifestación de ciertos rasgos primitivos o inclusive evolutivos en función de los mismos males. Hay algo inefable en imaginarse el pensamiento de un ser humano que no puede parar de matar, es como si, de alguna forma, no fuese un ser humano. Tal nivel de alteridad produce una variedad de sentimientos y respuestas en los demás seres humanos, la más homogeneizada es su presencia como monstruo, tal engendro que representa lo peor de la humanidad; una mitología que funciona como vía de reafirmación propia dentro de la bondad del mundo. De alguna forma, frente a estos seres que nos obsesionan, somos humanos porque no somos asesinos en serie. Claro, podemos matar por ira, por dolor, por rencor, por dinero, por política, por ecología, por economía, por amor, por euforia, por territorio, por montones, sin saberlo, de espaldas, con un botón, con odio, con compasión; pero siempre, siempre, lo reconocemos dentro de la brújula moral. Es entonces cuando la culpa y el arrepentimiento se presentan como condiciones propias humanas, es cuando la mínima señal de empatía nos esclarece la naturaleza del acusado. Entonces, dejamos de reconocer a los asesinos en serie dentro de nuestra propia naturaleza; pero, nacieron humanos ¿no? Aún vemos su rostro y reconocemos el nuestro, vemos cómo sus gestos articulan cierta familiaridad.
El cine se ha encargado, más allá de incidir en la fascinación popular, de enfrentarnos con mayor eficacia frente a esa naturaleza que hasta entonces nos parecía tan desacorde e insólita. De repente podemos ver nuestra propia sombra, como especie probablemente, como los animales de la palabra y la imagen. Frente a nuestra sombra podemos asumir reacciones tan diversas como visiones de mundo; podemos fascinarnos al punto científico de la comprensión, compadecer sus carencias, enjuiciar su degeneración, exaltarlos en su misterio y osadía, purgar nuestros pecados, reconocer el reflejo de nuestras perversiones, ajustar nuestra moral, satisfacer nuestras fantasías, experimentar miedo, asco e inclusive deseo desde una distancia segura y cómoda; desde la distancia que nos libra de la culpa máxima, la oscuridad final. Es posible que, como sociedad busquemos, al enfrentarnos con estos monstruos infernales, encontrar el más grande mal que puede encarnar en un ser humano, reconocerlo, y evadir las demás maldades del mundo; las más ambiguas que afloran en el mismo caldo de cultivo. Es posible que busquemos en los asesinos seriales un chivo expiatorio para mantener una sociedad aglutinada con todos sus flagelos, que veamos allí un mal tan grande e incomprensible que nos reuna en nuestras desgracias de nuevo, y las haga propias, y familiares; y eso que sí nos pertenece no lo hemos sabido alienar.
Las cuatro películas que componen este ciclo nos enfrentan de cuatro formas muy distintas con esa sombra desconocida. En “Memories of a Murder” (Bong Joon-ho, 2003) el asesino se escapa de nuestro campo de visión, es presentado como una entidad que gana de a poco materialidad hasta vernos a los ojos y difuminarse con la misma rapidez, dejando a su paso poco más que impotencia y esa mirada, que la película devuelve con maestría. De la fantasmagoría pasamos a la cercanía, aún en el terreno de lo ambiguo, en “Burning” (Lee Chang-dong, 2018), donde buscamos remover capas de cordialidad con desespero, y entramos inevitablemente en ese juego del asesino; nos enfrentamos no solo con un colega, también con un ideal contemporáneo de hombre que busca con insistencia la complicidad de su otro. En contrapunto, entramos en el mundo del asesino en “The House that Jack Built” (Lars Von Trier, 2018), donde nos enfrentamos finalmente con el espejo; ahora tenemos la posibilidad de transitar dentro del asesino por su casa, y más aún, por su arte. Somos espectadores activos de una película que nos cuestiona al núcleo de lo que nos ha hecho hombres, y mujeres, y humanos, y artistas; nos enfrenta con ese juicio final que tan fervorosamente ansiamos. Finalmente, transitando por entre la naturaleza oculta del ser, llegamos al nivel más puro de empatía en “Let The Right One In” (Thomas Alfredson, 2010), en donde el mito y el amor sacuden la incomprensión por la alteridad, inclusive por su forma más extrema y aparentemente inconcebible, hasta ubicarnos irremediablemente a su lado en la noche más fría y oscura, pero de cierta forma reconfortante. El cine es, de nuevo, el medio que nos permite conversar con lo que, de cualquier otra forma, no encontramos canales de comunicación; no debe entenderse como la promesa de la verdad, ni la claridad, ni la solución de un problema. El cine es, de nuevo, y a la espera de abrir un ojo crítico donde hubo puro entretenimiento, la realmente cotidiana posibilidad de la empatía; una muy efectiva puerta de entrada al mundo del otro, en este caso, a la cueva de nuestro propio leviatán.

Miércoles 27 de noviembre de 2019
MEMORIAS DE UN ASESINO
Dir. Bong Joo-ho / 103 min. / 2003 / Corea del Sur
Corea del Sur, 1986. Una joven aparece brutalmente violada y asesinada. Dos meses después, se producen una serie de violaciones y asesinatos en circunstancias similares. Para buscar al asesino, se organiza un destacamento especial, encabezado por un detective de la policía local (Park Doo-man) y un detective de la policía de Seúl (Seo Tae-yoon), que ha solicitado ser asignado al caso.

Miércoles 4 de diciembre de 2019
BURNING
Dir. Lee Chang-Dong / 148 min. / Korea del Sur / 2018
Cuando hace una entrega, Jongsu (Yoo), un joven mensajero, se encuentra por casualidad con Haemi (Jun), una chica que vivía en su vecindario. La joven le pide que cuide a su gato durante un viaje a África. A su regreso, Haemi le presenta a Ben (Yeun), un joven misterioso y con dinero que conoció allí. Un día, Ben revela a Jongsu un pasatiempo muy extraño... Adaptación de una historia de Murakami.

Miércoles 11 de diciembre de 2019
DÉJAME ENTRAR
Dir. Tomas Alfredson / 110 min. / 2008 / Suecia
Oskar, un tímido niño de doce años, que es acosado en el colegio por sus compañeros, se hace amigo de Eli, una misteriosa vecina de su edad, cuya llegada al barrio coincide con una serie de inexplicables muertes. A pesar de que Oskar sospecha que Eli es un vampiro, intenta que su amistad esté por encima de su miedo.

Miércoles 18 de diciembre de 2019
LA CASA DE JACK
Dir. Lars Von Trier / 150 min. / Dinamarca / 2018
Estados Unidos, década de 1970. Seguimos a Jack durante un período de 12 años, descubriendo los asesinatos que marcarán su evolución como asesino en serie. La historia se vive desde el punto de vista de Jack, quien considera que cada uno de sus asesinatos es una obra de arte en sí misma.
CAMPUS DIVERSO
Ciclo curado por el grupo de trabajo del Proyecto Campus Diverso adscrito a la Vicerrectoría Académica de la Universidad del Valle.
Parte de las creencias y percepciones sobre “diversidad sexual” que imperan en nuestra sociedad configuran las violencias de las que son víctimas las personas con identidades de género y orientaciones sexuales diversas (IG/OSD). Colombia, se posiciona como el segundo país más violento hacia ellas y el Valle del Cauca, como el departamento con el índice más alto de asesinatos. En parte, esto responde a que la formación que se tiene sobre sexualidad y diversidad sexual, está permeada por creencias dogmáticas, prejuicios y desconocimiento.
Las construcciones identitarias no se limitan a los sistemas binarios; de hecho, estas polaridades solo hacen parte de discusiones que han ampliado-retroalimentado las posibilidades de ser, de sentir y de existir-vivir. Así pues, el campus universitario se convierte en un escenario político y social en el que muchas personas que no se sienten identificadas con el sexo asignado al nacer, pueden vivir con determinación su experiencia de vida real. De aquí, la importancia de ser sujetos sensibles que nos permitamos conocer, respetar y comprender, que no existe una única manera de ser hombre o de ser mujer, incluso, de no ser ninguna de estas, pues lo que ha de primar siempre, es el principio legítimo de ser seres humanos, de ser personas.
Desde el proyecto Campus Diverso adscrito a la Vicerrectoría Académica de la Universidad del Valle, nos complace saludarles y extenderles la invitación al Ciclo de cine sobre Diversidad Sexual, los martes desde el 26 de noviembre al 17 de diciembre de 2019. La cita será a las 6:00 p.m. en la Cinemateca de la Universidad del Valle.
Para esta oportunidad, la propuesta del ciclo de cine girará en torno a la exploración de las diversas formas de expresión que pueda tener el cuerpo, en relación con en el proceso de construcción de identidad de las personas Transgénero y Transexuales, según la etapa del ciclo vital.

Martes 26 de noviembre de 2019
MÍA
Dir. Javier Van De Couter / 106 min. / 2011 / Argentina
La historia aborda el derecho a la felicidad y a poder formar parte de la comunidad, de quienes han elegido una forma diferente de la moralmente aceptada por la sociedad, y nos permite repasar el tema de la discriminación, la intolerancia, la marginación y la exclusión social, pero también el de la infinita capacidad de amor que tiene el ser humano.

Martes 3 de diciembre de 2019
LAURENCE ANYWAYS
Dir. Xavier Dolan / 168 min. / 2012 / Canadá
Laurence Alia es un profesor de literatura con un trabajo estable y una sólida relación con su novia. Sin embargo, un día decide contarles a sus amigos y seres más queridos sus planes para cambiarse de sexo.

Martes 10 de diciembre de 2019
52 MARTES
Dir. Sophie Hyde / 109 min. / 2013 / Australia
Billie es una chica de 16 años cuya madre va a someterse a una operación de cambio de sexo. Durante el tiempo que dure el proceso, su madre le pide que sólo se vean los martes por la tarde.

Martes 17 de diciembre de 2019
CASA ROSHELL
Dir. Camila José Donoso / 71 min. / 2017 / México
La cineasta chilena Camila José Donoso explora el imaginario transexual y tránsgenero al interior de un club nocturno de transformismo en Ciudad de México.
CINEPLEX obsequia pases dobles para su película SIN OPCIONES a quienes den like a la publicación en la fanpage de la Cinemateca y envíen su nombre completo y correo electrónico vía messenger.
SEMANA CULTURAL CHINA EN UNIVALLE
Con el fin de continuar explorando las posibilidades que para el sector académico representa estrechar lazos con la República Popular China, la Universidad del Valle llevará a cabo la Semana Cultural China entre el 18 y 22 de noviembre de 2019, en colaboración con la Embajada de China en Colombia, la Casa de China, el New Cambridge School Cali y la Asociación de ex becarios de Colombia en China.
La Universidad del Valle ha venido estrechando relaciones con la República Popular de China desde su participación como país invitado en la Feria del Libro Pacífico, 2011; por medio de los acuerdos firmados en desarrollo de la creación del Instituto Confucio en el alma mater; el trabajo en torno a la movilidad estudiantil a partir del cual, desde el año 2007, se realizan intercambios de asistencia en Mandarín con estudiantes oriundos del país asiático, y, los contactos permanentes que tiene el Departamento de Artes Escénicas con la Asociación de Educación Teatral Asiática en Pekín, donde anualmente van a cursar estudios alumnos de la Universidad.
Entre las actividades a desarrollar se encuentran: Exposición de pinturas chinas; muestra de cine, conferencias sobre las relaciones bilaterales entre China y Colombia en el campo económico y cultural, así como, actividades lúdicas y deportivas.
La programación contempla eventos que se desarrollarán tanto en la Universidad como en el New Cambridge School Cali, el único colegio bilingüe que incluye en su currículo la enseñanza del mandarín.
Colombia tiene relaciones con la República Popular China desde el 7 de febrero de 1980. China es el segundo mercado de nuestras exportaciones, pero con la que tenemos la relación de intercambio más débil entre las economías latinoamericanas. En la clasificación que China elabora de las relaciones exteriores con cada país del mundo, Colombia está muy lejos de sus vecinos: desde hace varios años existen relaciones “estratégicas” con diez países latinoamericanos, y China sostiene relaciones elevadas a la categoría de “globales” con Brasil. Colombia está en el escalón más bajo de las relaciones: “Amistad y cooperación”.
De ahí que la Universidad del Valle esté interesada en acercarse a la cultura china con el fin de conocer más sobre cómo puede apoyar a sus estudiantes y egresados para proyectarse en su quehacer profesional.
Lunes 18 de noviembre de 2019

JINGDEZHEN PORCELAIN ART
Documental / Dur. 50 min / República Popular China
DONGCHENG DISTRICT, THE DRAMA CENTER
Documental / Dur. 50 min / República Popular China
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Martes 19 de noviembre de 2019

SONG OF THE PHOENIX
Dir. Wu Tianming / 110 min. / República Popular China / 2016
You Tianming es un joven aprendiz suona que decide formar su propia compañía en un momento en que las tradiciones de la música suona están disminuyendo en la sociedad china. Como hombre adulto, tiene que enfrentar la dolorosa realidad de que la vocación que eligió ya no está en sintonía con una China moderna y urbanizada.
Sala José Celestino Mutis, edif. E19, Biblioteca Central Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 20 de noviembre de 2019

ONE BELT AND ONE ROAD
Documental / Dur. 55 min / República Popular China
CULTURA CHINA
Documental / Dur. 50 min / República Popular China
Sala José Celestino Mutis, edif. E19, Biblioteca Central Mario Carvajal. 6:00 pm.
Jueves 21 de noviembre de 2019

COMING HOME
Dir. Zhang Yimou / 109 min. / República Popular China / 2014
El preso político Lu Yanshi es liberado cuando termina la Revolución cultural. Cuando regresa a casa, descubre que su esposa sufre de amnesia; no lo reconoce y continúa esperando el retorno de su esposo sin darse cuenta de que está a su lado.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Viernes 22 de noviembre de 2019

THE AXIS OF THE COUNTRY
Documental / Dur. 50 min / República Popular China
THE AXIS OF THE PEOPLE
Documental / Dur. 50 min / República Popular China
THE AXIS OT THE CULTURE
Documental / Dur. 50 min / República Popular China
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Martes 12 de noviembre de 2019

LA DICTADURA PERFECTA
Ciclo: El cachorro Estrada
Dir. Luis Estrada / 143 min. / México / 2014
Tras un error cometido por el presidente de la república, una televisora intenta desviar la atención revelando un video que involucra crímenes del Gobernador Carmelo Vargas. Posteriormente el gobernador decide negociar con la televisora para cambiar su imagen y convertirlo en una estrella política.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Central Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 13 de noviembre de 2019

NO ME TOQUES
Ciclo: Represión y deseo
Dir. Adina Pintilie / 125 min. / Rumania / 2018
En la frontera entre realidad y ficción, 'Touch Me Not' sigue los viajes emocionales de Laura, Tomas y Christian. Ansiosos por intimar, pero al mismo tiempo con miedo a hacerlo, intentarán superar sus mecanismos de defensa y sus tabúes para llegar a ser libres.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Central Mario Carvajal. 6:00 pm.
Jueves 14 de noviembre de 2019

RÉQUIEM PARA UN FILM OLVIDADO
Ciclo: Hablemos de cine
Dir. Ernesto Baca / 66 min. / Argentina / 2017
En diciembre de 2012, Kodak dejó de producir celuloide, lo que significó el fin de una era y el comienzo de otra para el cine, con la tecnología digital instalándose a nivel industrial en todo el mundo. También tuvo un efecto fulminante en Ernesto Baca, uno de los pilares del cine experimental en Argentina. Réquiem para un film olvidado comienza con ese golpe emocional, con el director en primera persona, en una propuesta que intercala elementos biográficos (su vida en Florencio Varela, la relación con su madre, sus maestros, la influencia de Claudio Caldini, y… ¡hasta su propio velorio!) con otros de (ciencia) ficción, en la que el propio Baca aparece como un científico en su laboratorio, activando dispositivos con el objeto de llevar adelante Proyecto argenta, la primera película virgen de industria nacional que le permita –a él y también a su grupo de amigos del Club de Super 8– seguir filmando a contracorriente del avance digital. "¿Cuántos megapíxeles tiene un sentimiento?”, se pregunta Baca mientras, con un trabajo espectacular de montaje y sonido, un gran uso de textos (La sociedad del espectáculo, de Guy Debord) y mucho buen humor, continúa defendiendo los materiales con los que pone en evidencia eso que llama "reflejos falsos” de un cine industrial desapasionado.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Viernes 15 de noviembre de 2019

LAS BUENAS MANERAS
Ciclo: Criaturas extrañas
Dir. Juliana Rojas / 135 min. / Brasil / 2017
La misteriosa y adinerada Ana contrata a Clara, una solitaria enfermera que vive a las afueras de São Paulo, para ser niñera de su hijo aún no nacido. Conforme el embarazo va avanzando Ana comienza a presentar comportamientos cada vez más extraños y siniestros hábitos nocturnos que afectan directamente a Clara.
Auditorio Carlos Restrepo, edif. 316 Tulio Ramírez. 6:00 pm.
Martes 5 de noviembre de 2019

PIEDRA SOBRE PIEDRA
Un proyecto Documental de Carlos Rodríguez Aristizábal
Socialización del Estímulo a Postproducción de Largometraje de la Convocatoria de la Alcaldía de Cali 2019
Documental de archivo con materiales en múltiples formatos, análogos y digitales, que su director grabó durante 20 años en dos continentes. (Work in progress)
En una nueva mudanza en junio de 2019, que se suma a las más de 30 que he realizado, vuelvo a cargar con un montón de cintas de video, en formatos ya desaparecidos, y con discos duros estropeados. Espero que aún conserven las imágenes que grabé a lo largo de 20 años y que nunca he visto. Las más antiguas, en Betacam SP, fueron grabadas en Armenia después del terremoto de 1999, en ellas deben dormir las imágenes y las palabras de Soraida y Cabello, dos personas mayores que iban a ser los protagonistas de Piedra sobre Piedra, un documental sobre la experiencia de los sobrevivientes del terremoto de Armenia en ese año, y que nunca terminé. Esperaron durante mucho tiempo a que volviera para terminar el documental, hoy los dos están muertos.
En cintas en otros formatos y en discos duros, reposan las imágenes de personajes de otros documentales inconclusos e imágenes de mi propia vida, el nacimiento de mi hijo, la mudanza que hice de España a Colombia para reencontrarme con él después de una separación de 8 años.
Todos los personajes de esos documentales buscaban una nueva oportunidad para sus vidas, construir un nuevo hogar, una nueva casa. ¿Lo lograrían? ¿Lo lograré yo mientras sigo de casa en casa cargando con sus vidas y sus historias en cintas de video?
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Central Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 6 de noviembre de 2019

JAPÓN
Ciclo: Represión y deseo
Dir. Carlos Reygadas / 136 min. / México / 2002
Japón es la opera prima de Carlos Reygadas, con ella obtuvo la mención especial del premio Cámara de Oro del festival de cine de Cannes en 2002. La película trata sobre un hombre que atraviesa una fuerte crisis existencial por lo que abandona la ciudad de México para irse al campo y preparar su muerte. Allí se aloja con una vieja viuda india en su desvencijada casa con vistas a un desolado cañón. En la inmensidad de una salvaje e imponente naturaleza se enfrenta a la infinita humanidad de la señora mayor y oscila entre la crueldad y el lirismo. Sus embotados sentidos vuelven, despertando sus deseos e instintos por la vida y la sexualidad.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Central Mario Carvajal. 6:00 pm.
Jueves 7 de noviembre de 2019

ESTO NO ES UNA PELÍCULA
Ciclo: Hablemos de cine
Dir. Jafar Panahi, Mojtaba Mirtahmasb / 75 min. / Irán / 2011
“Esto no es una película” es el último trabajo del cineasta iraní Jafar Panahi, condenado a 6 años de arresto domiciliario y a 20 años de prohibición de rodar una película por considerar que su cine atabaca al régimen de Irán. Pahani desafía esta imposición junto a Mojtaba Mirtahmasb, quien, en su mirada y dirección tras la cámara, convierte el mundo privado del cineasta en un espacio de representación pública.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Viernes 8 de noviembre de 2019

FRONTERA
Ciclo: Criaturas extrañas
Dir. Ali Abbasi / 101 min. / Suecia / 2018
Tina es una agente de aduanas reconocida por su eficiencia y por su extraordinario olfato. Da la impresión de poder oler la culpabilidad de un individuo. Pero cuando Vore, un hombre aparentemente sospechoso, pasa junto a ella, sus habilidades se ponen a prueba por primera vez. Tina sabe que Vore oculta algo, pero no logra identificar qué es.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Lunes 28 de octubre de 2019

LA LEY DE HERODES
Ciclo: El cachorro Estrada
Dir. Luis Estrada / 120 min. / México / 1999
En 1949, durante el sexenio del presidente Miguel Alemán, el corrupto alcalde de San Pedro de los Saguaros es linchado y decapitado por los indígenas que habitan el lugar. Corren tiempos electorales y el gobernador no está dispuesto a ver peligrar su posición por un escándalo político, por lo que ordena a su secretario de gobierno, el licenciado López, que nombre un nuevo alcalde para San Pedro. López decide que el más indicado es Juan Vargas, un inofensivo y fiel miembro del partido que seguramente no será tan corrupto como su antecesor.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Central Mario Carvajal. 6:00 pm.
Martes 29 de octubre de 2019

EL INFIERNO
Ciclo: El cachorro Estrada
Dir. Luis Estrada / 145 min. / México / 2010
Benjamín García es deportado de Estados Unidos y vuelve a su pueblo natal donde encuentra un panorama desolador. La violencia, la corrupción y la crisis económica que azota al país han devastado por completo el lugar. Benny, sin otras opciones, decide involucrarse en el negocio del narcotráfico para poder salir adelante. Por primera vez en su vida vive un tiempo de fulgurante prosperidad lleno de dinero, mujeres y violencia, pero al final, descubrirá en carne propia que el tentador camino de lo criminal no siempre paga lo que promete.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Central Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 30 de octubre de 2019

CASA ROSHELL
Ciclo: Represión y deseo
Dir. Camila José Donoso / 71 min. / México / 2017
La cineasta chilena Camila José Donoso explora el imaginario transexual y tránsgenero al interior de un club nocturno de transformismo en Ciudad de México.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Jueves 31 de octubre de 2019

ROCHA QUE VOA
Ciclo: Hablemos de cine
Dir. Eryk Rocha / 94 min. / Brasil / 2002
Documental sobre el exilio del realizador brasileño Glauber Rocha en Cuba durante 1971 y un diálogo entre el Cinema Novo de Brasil y el cine revolucionario cubano. Dos entrevistas grabadas en La Habana y la Estética del sueño, fueron puntos de partida de este filme que no es sobre Glauber, sino a través de Glauber. “Rocha que voa” es un documental que demuestra que el cine político, poético, revolucionario y de ficción de Glauber Rocha no es un cine que gusta. Es un cine que apasiona.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Viernes 1 de noviembre de 2019

LXS CHICXS SALVAJES
Ciclo: Criaturas extrañas
Dir. Bertrand Mandinco / 110 min. / Francia / 2017
A principios del siglo XX cinco chicos de buena familia, ebrios de libertad, cometen un acto salvaje. Por ese hecho son encerrados en un barco por el Capitán atrapados en un viaje que se transforma en un crucero represivo. Tras amotinarse, los jóvenes llegan a una misteriosa isla de vegetación lujuriosa y placeres ocultos donde sus vidas se transformarán para siempre.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
CRIATURAS EXTRAÑAS
Se difuminan las líneas entre lo bueno y lo malo, lo femenino y lo masculino, la “criatura” y el ser humano. En un mundo en evolución donde lo homogéneo hace parte del pasado, ha llegado el momento de asumir nuestras individualidades y las ajenas. La búsqueda se dirige hacia el encuentro de nuestra propia particularidad y la aceptación de lo que la naturaleza tiene en dones para cada uno de nosotros.

Viernes 1 de noviembre de 2019
LXS CHICXS SALVAJES
Dir. Bertrand Mandinco / 110 min. / Francia / 2017
A principios del siglo XX cinco chicos de buena familia, ebrios de libertad, cometen un acto salvaje. Por ese hecho son encerrados en un barco por el Capitán atrapados en un viaje que se transforma en un crucero represivo. Tras amotinarse, los jóvenes llegan a una misteriosa isla de vegetación lujuriosa y placeres ocultos donde sus vidas se transformarán para siempre.

Viernes 8 de noviembre de 2019
FRONTERA
Dir. Ali Abbasi / 101 min. / Suecia / 2018
Tina es una agente de aduanas reconocida por su eficiencia y por su extraordinario olfato. Da la impresión de poder oler la culpabilidad de un individuo. Pero cuando Vore, un hombre aparentemente sospechoso, pasa junto a ella, sus habilidades se ponen a prueba por primera vez. Tina sabe que Vore oculta algo, pero no logra identificar qué es.

Viernes 15 de noviembre de 2019
LAS BUENAS MANERAS
Dir. Juliana Rojas / 135 min. / Brasil / 2017
La misteriosa y adinerada Ana contrata a Clara, una solitaria enfermera que vive a las afueras de São Paulo, para ser niñera de su hijo aún no nacido. Conforme el embarazo va avanzando Ana comienza a presentar comportamientos cada vez más extraños y siniestros hábitos nocturnos que afectan directamente a Clara.