LA MÚSICA ES UN ARMA
La resistencia cultural esta vez es a través de la música.

Viernes 24 de junio
SEARCHING FOR A SUGAR MAN
Dir. Malik Bendjelloul / 87 min / 2012 / Suecia
¿Conoce usted a Sixto Rodríguez? Rodríguez es un ícono de la libertad y la lucha contra el sistema en Sudáfrica, pero nadie conocía su cara o sabía si eran ciertos los rumores de su muerte por suicidio sobre un escenario. Dos fans sudafricanos se dan a la tarea de buscar la verdad y “desenterrar” a este fabuloso músico surgido de los bares de mala muerte de Detroit en los 60’s.

Viernes 1 de julio
FINDING FELA
Dir. Alex Gibney / 120 min. / 2014 / Estados Unidos
La historia de Fela Anikulapo Kuti, su vida, su música, su importancia social y política. Creó un nuevo movimiento musical, el Afrobeat, a través del cual expresó sus opiniones políticas revolucionarias contra el Gobierno dictatorial de Nigeria de los años 70 y 80. Su influencia trajo el cambio hacia la democracia en Nigeria y promovió la política panafricanista en todo el mundo. El poder y fuerza del mensaje de Fela sigue vigente hoy y se expresa a través de los movimientos políticos de los pueblos oprimidos, que abrazan la música y el mensaje de Fela en su lucha por la libertad.

Viernes 8 de julio
MATANGI / MAYA / M.I.A.
Dir. Stephen Loveridge / 90 min. / 2018 / Estados Unidos
Dos décadas de vídeos caseros nos revelan la vida de M.I.A., primero como refugiada en Londres huyendo de la guerra en Sri Lanka y luego como estrella en un negocio que no tolera posicionamientos políticos. Cineasta de vocación, M.I.A. empezó a grabar hace veintidós años su vida y la de su entorno en el sur de Londres, donde su familia, de origen tamil, se había refugiado escapando de la guerra. El ingente material en vídeo que llegó a acumular permite ahora reconstruir su periplo vital como joven inmigrante para la cual la música era la única brújula para ubicarse en el mosaico racial londinense.

Lunes 11 de julio
SUMMER OF SOUL (... O CUANDO LA REVOLUCIÓN NO PODÍA SER TELEVISADA)
Dir. Questlove / 117 min. / 2021 / Estados Unidos
Explora el legendario Harlem Cultural Festival celebrado en los Estados Unidos en 1969. En él se rindió homenaje a la cultura y música afroamericana, además de promover el 'black pride' y la unidad entre personas de una misma raza.
CORRESPONDENCIAS CON EL TIEMPO
El cine es tiempo, es un arte del tiempo, como dice Sergio Wolf. Este ciclo propone “el archivo fílmico” como un elemento, que tras quitarse el polvo que acumuló mientras era descubierto, se convierte en un sistema discursivo activo que re-significa tiempos y espacios, poniendo en diálogo el presente, el pasado y el futuro.

Jueves 23 de junio
EL ALBUM FAMILIAR
Dir. Alan Berliner / 60 min. / 1988 / Estados Unidos
Documental experimental construido a partir de una vasta colección de películas caseras y grabaciones en cinta de 16 mm desde la década de 1920 a la década de 1950. Estructurado como un ciclo desde el nacimiento hasta la muerte.

Jueves 30 de junio
THE BLACK POWER MIXTAPE 1967-1975
Dir. Göran Olsson / 96 min. / 2011 / Suecia
Durante varios años periodistas de la televisión sueca viajaron a Estados Unidos para realizar una serie de reportajes y entrevistas a representantes y dirigentes del movimiento Black Power, pero estas no fueron emitidas. 30 años después Goran Olsson rescata estas grabaciones de un sótano y decide hacer su propio montaje escogiendo las imágenes y testimonios más representativos. La calidad de la imagen, algunas nunca antes vistas, y el dialogo entre pasado y presente que logra Olsson alternando los testimonios del pasado con la voz de artistas y activistas de la actualidad nos regala un interesante documento histórico con la característica adicional de la mirada sueca.

Jueves 7 de julio
EL INTENSO AHORA
Dir. João Moreira Salles / 127 min. / 2017 / Brasil
Documental, con archivo de imágenes, sobre los eventos de Mayo del 68 en París, la Primavera de Praga y la China comunista de Mao.

Jueves 14 de julio
FUNERAL DE ESTADO
Dir. Sergey Loznitsa / 135 min. / 2019 / Holanda
Documental creado a través de material encontrado que muestra el funeral de Joseph Stalin y los días precedentes.
IDENTIDADES DE GÉNERO Y ORIENTACIONES SEXUALES NO HEGEMÓNICAS, EL MES DE LA DIVERSIDAD.
Cada junio se configura una oportunidad para recordar que la diversidad nos viste con colores, nos da opciones y diferentes perspectivas. Este mes nos inspira también a volver a nuestros inicios, a recordar nuestras luchas, los espacios y logros ganados, a descubrirnos, a confrontarnos, a traer a nuestras memorias aquellas personas cuyas voces fueron silenciadas, a construir familia, memoria colectiva y, por supuesto, a reivindicar nuestras corporalidades, existencias y resistencias.
Emocionantes, románticas, dramáticas y muy talentosas películas como Tangerine, Tongues untied, Paris is burning y La vida de Adele, se aventuran a representar muy acertadamente, algunas realidades y situaciones en las que la diversidad, la raza, la clase social, el género, entre otras categorías, son exploradas desde varias perspectivas, tejiendo complejas e intrincadas relaciones entre personas comunes que, incluso, pueden ser similares a situaciones cotidianas que suceden en los campus universitarios. Nuestra invitación es a recordarles que el campus universitario puede ser escenario de encuentro social, político y de construcción de relaciones empáticas y respetuosas con quienes piensan, aman y sienten diverso.
Desde Campus Diverso de la Vicerrectoría Académica, les invitamos al Ciclo de Identidades de género y orientaciones sexuales diversas, el mes de la diversidad, acompáñanos todos los miércoles de junio y julio a las 6:00 pm en la Cinemateca FAI.

Miércoles 22 de junio
TONGUES UNTIED
Dir. Marlon Riggs / 55 min. / 1989 / Estados Unidos
Manifiesto-ensayo sobre la identidad afroamericana y homosexual que reivindica el amor entre hombres negros como un acto revolucionario. Convertido ya en un clásico de la no-ficción contemporánea por su estructura compleja, el uso de actores y de material de archivo, la inclusión de poemas recitados por el poeta Essex Hemphill y fragmentos autobiográficos del director. Fue objeto de numerosos ataques en el Congreso de Estados Unidos y censurado en la televisión pública norteamericana. Una oportunidad para comprender la sexualidad desde una mirada interseccional.

Miércoles 29 de junio
PARIS IS BURNING
Dir. Jennie Livingston / 71 min. / 1990 / Estados Unidos
Paris is burning explora las 'Houses' del barrio neoyorquino de Harlem de finales de los 80s. Una 'House' es una sociedad de hombres homosexuales, heterosexuales (en ocasiones) y mujeres trans que viven el arte drag y el transformismo. Están conformadas por una 'mother' o madre y sus 'children' o hijos/as/es e hijas, la madre lidera, aconseja, guía y vela por el bienestar de sus hijes. Una house es una familia, un hogar. Los 'Balls' son los bailes que organizan las 'Houses' en los 'Ballrooms' (salones de baile) que se convierten en una especie de club en el cual reunirse, competir y ganar reconocimiento. Paris is burning refleja el fenómeno de los 'balls' desde 1987 hasta 1989 cuando ya ha llamado la atención de los medios de comunicación y las industrias culturales perciben beneficios de lo que, súbitamente, es la nueva moda.

Miércoles 6 de julio
LA VIDA DE ADELE
Dir. Abdellatif Kechiche / 180 min. / 2013 / Francia
Adèle tiene quince años y sabe que lo normal es salir con chicos, pero tiene dudas sobre su sexualidad. Una noche conoce y se enamora inesperadamente de Emma, una joven de cabello azul. La atracción que en ella despierta una mujer que le muestra el camino del deseo y la madurez, hará que Adèle viva los juicios, estereotipos y formas de discriminación de familiares y amigos. Adaptación de la novela gráfica "Blue", de Julie Maroh.

Miércoles 13 de julio
TANGERINE
Dir. Sean Baker / 88 min. / 2015 / Estados Unidos
En la víspera de Navidad, la trabajadora sexual transgénero Sin-Dee Rella -que acaba de cumplir una sentencia en prisión- se encuentra con su amiga Alexandra, quien le informa que su novio Chester ha estado engañándola. Ahora, Sin-Dee Rella iniciará una búsqueda por la ciudad para encontrar la verdad y resignificar sus vivencias a través de una confrontadora realidad.

YURUPARI, RETRATOS DE UN PUEBLO
En las entrañas del Amazonas hacia la cuenca de río Vaupés se resguardó un mito que durante muchos años se transmitió de manera oral, hasta que a finales del siglo XIX fue transcrito por el indígena brasileño Maximiano José Roberto en lengua ñe’engatú, y posteriormente traducido al italiano y publicado por el Conde Ermanno Stradelli en el 1890, bajo el nombre de la “Leyenda de Yuruparí”. Yuruparí era un niño tan bello como el sol, hijo de Seucy quien lo dio a luz después de comer un fruto prohibido. Durante varias lunas el niño desapareció del lado de su madre y creció solo, al interior de un árbol sagrado, para resurgir como Dios y guiar a su tribu, fundando un sistema patriarcal.
Aunque etimológicamente la palabra Yuruparí tiene múltiples significados, la leyenda hace referencia al sistema mítico de las tribus del Amazonas asociado al Chamanismo, al ritual de iniciación masculina y a la música de flautas sagradas que al parecer reproducían los sonidos de la selva, de la anaconda y del jaguar para rendirle culto a los ancestros. Una herramienta poderosa de resistencia que protege la sabiduría y la historia de las culturas de la desaparición; y que en el año 1982 inspiró a Gloria Triana para crear, por invitación de la Compañía del Fomento Cinematográfico Focine y la Compañía de Informaciones Audiovisuales, una serie documental para televisión que destacara la diversidad cultural de Colombia y retratara a sus comunidades, creencias, fiestas populares, tradiciones y manifestaciones culturales, directamente desde el contexto de cada región.
La serie se configuró bajo el nombre de Yuruparí y recorrió casi todas las regiones del país. Se produjo entre 1983 y 1986 y se emitió los sábados de 9:30 a 10:00 pm hasta el año 1987, convirtiéndose en un hito de la televisión y en patrimonio audiovisual de identidad nacional. Se filmó en 16 mm, constó de 64 episodios, y de un archivo fotográfico realizado principalmente por Viki Ospina y Jorge Mario Múnera.
Yuruparí marcó la historia de la realización documental en Colombia, basándose en el cine etnográfico y la antropología visual, al utilizar herramientas audiovisuales como técnicas de investigación antropológica. Estableció un modo de trabajar íntimo, espontáneo y colaborativo entre el equipo de realización y la comunidad, y estructuró un estilo de narración que rescató la cultura popular evidenciando la diversidad social y artística de nuestro País, donde las imágenes se volvieron registros de identidad colectiva y de conocimiento compartido.
Actualmente esta colección está conformada por documentos fotográficos en blanco y negro y a color, producidos originalmente en película fotoquímica 35mm y diapositivas positivas a color. Documentos audiovisuales en formatos de emisión televisiva de cinta magnética de carrete abierto de 1 pulgada, U-Matic y Betacamx60, los cuales son conservados en el archivo de Señal Memoria y por Proimágenes Colombia, instituciones que comparten los derechos de la serie. Estos documentos constituyen un patrimonio invaluable de la nación, al ser la compilación de la memoria popular y del sincretismo cultural del país. Son el testimonio de las tradiciones de un pueblo que se han transformado, desvanecido y muchas de las cuales han desaparecido a causa de la modernidad.
Gracias a los esfuerzos de Señal Memoria, Proimágenes Colombia y la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano, esta colección se ha preservado a lo largo de los años a través de procesos técnicos de conservación, catalogación y restauración, lo que ha permitido devolverla a la luz, con la misma calidad y belleza de la producción original.
Esta exposición es posible gracias a Señal Memoria, Proimágenes Colombia y el Centro Cultural de la Universidad de los Andes, como un proyecto de cooperación enmarcado en una alianza suscrita en el 2021 entre el Sistema de Medios Públicos RTVC y la Universidad de los Andes, para generar espacios de reflexión en torno a la memoria y al patrimonio cultural nacional.
Yuruparí, retratos de un pueblo, destaca el valor estético, cinematográfico y la calidad artística de la producción audiovisual y fotográfica de la colección. El valor del trabajo y de la investigación etnográfica que se hizo de las regiones y de las comunidades representadas, que reconoció y rescató su identidad cultural desde sus propios relatos y contextos, aportando a su afirmación.
Es un viaje a la memoria a través de Colombia y de su diversidad cultural, una oportunidad para acercarse a las comunidades a través de las fiestas populares, tradiciones y saberes ancestrales.
Un homenaje a los realizadores de la serie, entre los que se destacan: Gloria Triana Varón, Jorge Ruiz Ardila, Ofelia Ramírez, Jaime Osorio Goméz, Fernando Riaño, Jorge Cifuentes, a los fotógrafos, Vicky Ospina, Jorge Mario Múnera y a todo el equipo de trabajo de Yuruparí.

Martes 21 de junio
GUALÍ. Dir. Fernando Riaño. 1986
FESTIVAL DEL BURRO. Dir. Jacques Marchal. 1986
LA OFRENDA DE LAS FRUTAS. Dir. Ofelia Ramírez. 1985
POR LOS CAMINOS REALES AL CORPUS CHRISTI. Dir. Ofelia Ramírez. 1985

Martes 28 de junio
AY, SI LA GUABINA. Dir. Ofelia Ramírez. 1986
LA BANDA DE MI PUEBLO. Dir. María Eugenia Romero. 1986
LOS SILLETEROS DE ANTIOQUIA. Dir. Ofelia Ramírez, Jacques Marchal. 1985
EL AGUACERITO. Dir. Jaime Osorio Gómez, Mauricio Pardo. 1987

Martes 5 de julio
FURRUQUERO LLANERO. Dir. Ofelia Ramírez, Fernando Riaño. 1985
CUADRILLAS DE SAN MARTÍN. Dir. Gloria Triana Varón. 1983
GAITAS Y TAMBORES DE SAN JACINTO. Dir. Gloria Triana Varón. 1983
LA MARIMBA DE LOS ESPÍRITUS. Dir. Gloria Triana Varón. 1983

Martes 12 de julio
CERRO NARIZ, LA ALDEA PROSCRITA. Dir. Gloria Triana Varón, Jorge Ruiz Ardila. 1985
UNGUAN GUAPAY SEÑOR (GRACIAS, DIOS SE LO PAGUE). Dir. Ofelia Ramírez. 1984
NEGRITOS Y BLANQUITOS EN CARNAVAL. Dir. Gloria Triana Varón. 1984

Lunes 13 de junio

LA MALETA MEXICANA
Dir. Trisha Ziff / 86 min. / México / 2011
Ciclo: Correspondencias con el tiempo
Cuenta la historia de los 4500 negativos que los prestigiosos fotógrafos Robert Capa, Gerda Taro y David “Chim” Seymour tomaron durante la Guerra Civil española, que desaparecieron y fueron recuperados 70 años después en Ciudad de México. Descubre además el papel que México jugó durante la Guerra Civil y su apoyo a la República en el exilio, y desvela la forma en que España afronta hoy su propio pasado, treinta años después de la Transición.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Martes 14 de junio

B MOVIE LUST AND SOUND IN WEST BERLIN
Dir. Klaus Maeck, Jörg A. Hoppe, Heiko Lange / 92 min. / Alemania / 2015
Ciclo: Correspondencias con el tiempo
Desde al Punk hasta el Love Parade los directores plasman, a través de videos caseros de Marck Reeder (guionista) y material de archivo, el Berlín occidental de antes de la caída del muro como epicentro del movimiento artístico subterráneo de los años 80’s. Imágenes, gente y música fascinantes, sin imágenes actuales, solo grabaciones in situ. Una verdadera obra del “documental de archivo”.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 15 de junio

EL ÚLTIMO DUELO
Dir. Ridley Scott / 152 min. / Estados Unidos / 2021
Francia, 1386. Narra el enfrentamiento entre el caballero Jean de Carrouges y el escudero Jacques LeGris, al acusar el primero al segundo de abusar de su esposa, Marguerite de Carrouges. El Rey Carlos VI decide que la mejor forma de solucionar el conflicto es un duelo a muerte. El que gane será el poseedor de la verdad y, en caso de que venza LeGris, la esposa del caballero será quemada como castigo por falsas acusaciones.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Jueves 16 de junio

EL HOMBRE DEL NORTE
Dir. Robert Eggers / 136 min. / Estados Unidos / 2022
En Islandia, en pleno siglo X, un príncipe nórdico (Skarsgard) busca vengar a toda costa la muerte de su padre.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Lunes 6 de junio

LA FORTALEZA
Dir. Andrés Felipe Torres / 84 min. / 2019 / Colombia
Ciclo: El futbol en los movimientos sociales
La Fortaleza cuenta la historia de la barra brava del equipo de fútbol Atlético Bucaramanga, a través de la mirada los barristas de Ciudad Norte, quienes viajan colgados de las tractomulas y camiones por las carreteras de Colombia para ver a su equipo jugar en Popayán la final del torneo nacional, con la esperanza de regresar a la primera división del fútbol profesional colombiano.
La Fortaleza es un retrato realista, fuerte y conmovedor de todo aquello que hay detrás del fútbol, así como un homenaje a la apasionada y fervorosa hinchada de uno de los equipos más tradicionales de Colombia.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Martes 7 de junio

BAJO FUEGO
Dir. Sjoerd van Grootheest, Irene Vélez-Torres / 80 min. / 2020 / Colombia
Ciclo: La tierra y la guerra
Bajo Fuego es el retrato de campesinos que buscan cambiar sus cultivos ilícitos de manera voluntaria, pero terminan afrontando una compleja encrucijada: un gobierno que demora en cumplir lo que prometió, una economía familiar en crisis por la sustitución de la coca, y un Estado que reprime la movilización y amenazas de muerte por parte de nuevos actores armados. Los campesinos que soñaron La Paz, hoy son arrojados de vuelta a la guerra.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 8 de junio

LAMB
Dir. Valdimar Jóhannsson / 106 min. / 2021 / Islandia
Ciclo: Diplomado en Producción Audiovisual – Takeshima
Una pareja sin hijos descubre un misterioso recién nacido en su granja de Islandia. El potencial de crear una familia les trae mucha alegría, pero también podría destruirles.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Jueves 9 de junio

LA NACIÓN MUERTA
Dir. Radu Jude / 83 min. / Rumanía / 2017
Ciclo: Correspondencias con el tiempo
Ensayo-documental que muestra la impresionante colección de imágenes del fotógrafo rumano Costica Axinte, tomadas entre los años 1930 y 1940. La banda sonora, compuesta en su mayoría por extractos extraídos del diario de Emil Dorian, un médico judío de la misma época nos muestra lo que no pueden las fotografías: el surgimiento del antisemitismo y, a la larga, una desgarradora representación del holocausto rumano, un asunto que pocas veces se menciona en la sociedad actual rumana.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Martes 31 de mayo

LA REVOLUCIÓN Y LA TIERRA
Dir. Gonzalo Benavente Secco / 110 min. / 2019 / Perú
Ciclo: La tierra y la guerra
La larga lucha por la tierra buscó derrumbar aquella muralla entre patrones y siervos que sigue dividiendo al Perú hasta el día de hoy. Sin embargo, la ley de Reforma Agraria de 1969 marcó un antes y un después en los rostros y en las historias oficiales de este país, un cambio profundo que el cine peruano logró reflejar y encapsular en algunas de sus películas más notables, construyendo un gran imaginario que hoy volvemos a descubrir. A 50 años de los experimentos sociales de la denominada “Revolución peruana”, toca preguntarnos si realmente el Perú se jodió o no con Juan Velasco Alvarado.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 1 de junio

HEREDITARY
Dir. Ari Aster / 126 min. / 2018 / Estados Unidos
Ciclo: Diplomado en Producción Audiovisual – Takeshima
Cosas extrañas comienzan a suceder en casa de los Graham tras la muerte de la abuela y matriarca, que deja en herencia su casa a su hija Annie. Annie Graham, una galerista casada y con dos hijos, no tuvo una infancia demasiado feliz junto a su madre, y cree que la muerte de ésta puede hacer que pase página. Pero todo se complica cuando su hija menor comienza a ver figuras fantasmales, que también empiezan a aparecer ante su hermano.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Jueves 2 de junio

B MOVIE LUST AND SOUND IN WEST BERLIN
Dir. Klaus Maeck, Jörg A. Hoppe, Heiko Lange / 92 min. / Alemania / 2015
Ciclo: Correspondencias con el tiempo
Desde al Punk hasta el Love Parade los directores plasman, a través de videos caseros de Marck Reeder (guionista) y material de archivo, el Berlín occidental de antes de la caída del muro como epicentro del movimiento artístico subterráneo de los años 80’s. Imágenes, gente y música fascinantes, sin imágenes actuales, solo grabaciones in situ. Una verdadera obra del “documental de archivo”.Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Viernes 3 de junio

FUERA DE LUGAR
Dir. Jafar Panahi / 91 min. / 2006 / Irán
Ciclo: El futbol en los movimientos sociales
Una chica vestida de hombre es detenida antes de entrar en un estadio de fútbol, encerrada con otras mujeres que intentaron colarse en el campo, deberán seguir el partido a través de los comentarios de un soldado que no tiene ni idea de fútbol. Después son entregadas a la brigada "anti-vicio". En Irán, son muchas las mujeres apasionadas por el fútbol, pero les está prohibido ir a los partidos. Comedia que, tomando como pretexto la pasión por el fútbol, reivindica los derechos de las mujeres iraníes.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Lunes 23 de mayo

DEMOCRACIA EN BLANCO Y NEGRO
Dir. Pedro Asbeg / 90 min. / 2013 / Brasil
Ciclo: El futbol en los movimientos sociales
Sócrates, Casagrande y Vladimir lideran un movimiento histórico en el mundo del deporte y adoptan la democracia en el equipo como forma de protestar contra el régimen militar de comienzos de los años 80 en Brasil.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Martes 24 de mayo

UN ASUNTO DE TIERRAS
Dir. Patricia Ayala Ruiz / 78 min. / 2015 / Colombia
Ciclo: La tierra y la guerra
Un asunto de tierras cuenta el primer año de la implementación de la ley de restitución de tierras en Colombia, a partir de una comunidad que aplica a este proceso. Esta película explora las tensiones que surgen en el encuentro de las comunidades con los escenarios institucionales encargados de ejecutar la ley. El resultado de estas tensiones es un universo kafkiano, en el que esta ley parece ser una puerta que se abre sólo para poner en evidencia que nadie puede pasar por ella.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 25 de mayo

MÁRTIRES
Dir. Pascal Laugier / 97 min. / 2008 / Francia
Ciclo: Diplomado en Producción Audiovisual – Takeshima
En Francia, a comienzos de 1970, Lucie, una niña desaparecida un año antes, es vista mientras camina por una carretera. Se encuentra en estado catatónico y es incapaz de contar nada de lo que le ha sucedido.
Aud. Antonio J. Posada, edif. D12, piso 1, Facultad de Ciencias Sociales y Económicas. 6:00 pm.
Jueves 26 de mayo

LA MALETA MEXICANA
Dir. Trisha Ziff / 86 min. / México / 2011
Ciclo: Correspondencias con el tiempo
Cuenta la historia de los 4500 negativos que los prestigiosos fotógrafos Robert Capa, Gerda Taro y David “Chim” Seymour tomaron durante la Guerra Civil española, que desaparecieron y fueron recuperados 70 años después en Ciudad de México. Descubre además el papel que México jugó durante la Guerra Civil y su apoyo a la República en el exilio, y desvela la forma en que España afronta hoy su propio pasado, treinta años después de la Transición.
Aud. German Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Lunes 16 de mayo

CUATRO COLORES
Dir. Aldo Guerrero Torres / 65 min. / 2017 / Chile
Ciclo: El futbol en los movimientos sociales
Cuatro Colores abarca 100 años de historia, entrelazando hitos del Club Deportivo Palestino con momentos clave del proceso de ocupación de Palestina por parte de Israel. Un enfoque distinto para un drama humano que se sigue desarrollando hasta el día de hoy, constituyéndose en el mayor símbolo de la injusticia y el abuso del poder bélico a nivel mundial.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Martes 17 de mayo

NUESTRA VOZ DE TIERRA, MEMORIA Y FUTURO
Dir. Marta Rodríguez, Jorge Silva / 105 min. / 1982 / Colombia
Ciclo: La tierra y la guerra
Registra la memoria de las luchas de la comunidad del resguardo indígena Coconuco en el Cauca¸ que por cédula real del siglo dieciocho tiene derecho a 10.000 hectáreas, y en 1971 apenas dispone de 1.500. Se recrea un proceso que va de la sumisión a la organización pues "para nosotros, la tierra no es sólo un pedazo de loma, sino que como vivimos en ella, como gozamos o sufrimos con ella, es la raíz de la vida. Entonces la defendemos como la raíz de nuestra cultura".
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Miércoles 18 de mayo

AUDICIÓN
Dir. Takashi Miike / 115 min. / 1999 / Japón
Ciclo: Diplomado en Producción Audiovisual – Takeshima
Un cuarentón viudo, a propuesta de un amigo, convoca una audición para una inexistente película con la intención de encontrar una nueva esposa.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.
Jueves 19 de mayo

DAWSON CITY: FROZEN TIME
Dir. Bill Morrison / 120 min. / 2016 / Estados Unidos
Ciclo: Correspondencias con el tiempo
Se calcula que el 80% del cine mudo que se produjo entre 1895 y finales de los años 20 en todo el mundo ha desaparecido. Por ello cobran tanto valor las imágenes que "Dawson City: Frozen Time" rescata de 533 películas producidas en Canadá en los años 10 y 20 del pasado siglo. Fantasmagorías que permanecieron "criogenizadas" en hielo durante 50 años, y que regresaron a la luz tras una explosión en Dawson City.
Aud. Ángel Zapata Ceballos, edif. E19, Biblioteca Mario Carvajal. 6:00 pm.