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13 al 16 de noviembre de 2024
16 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE CALI - FICCALI
Miércoles 13 de noviembre
VANGUARDIAS AFRO: VISIONES COMUNITARIAS -Con presencia de la curadora Laura Valencia y algunas de las realizadoras
Selección de cine comunitario, que pone en el centro los esfuerzos y reflexiones colectivas para que ciertas realidades e imaginaciones, usualmente marginadas, puedan ser visibles. sus narrativas provienen de las vivencias y saberes que se tejen desde los barrios, las infancias, los procesos comunitarios, la danza, las escuelas y el activismo.
1. Detrás del Sur, Danzas para Manuel; prácticas artísticas antirracistas. Dir. Rafael Palacios, Carlos Correa
2. Emociones. Dir. Katherine Ortiz Sánchez
3. Ecos del pasado. Dir. Casa cultural el Chontaduro
4. Manos que curan. Dir. Saray Chavarría Campos
5. Naturaleza Rebelde. Dir. Tania Alejandra Caicedo Vanegas
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 3:00 pm.
INFANCIAS INDÍGENAS - Con presencia de la curadora Mileidy Domicó
Los asuntos alrededor de las infancias son una preocupación constante en los discursos y políticas étnicas; siguen siendo un motor para la gestión de procesos culturales que permitan legar los conocimientos ancestrales como una invitación hacia la preservación de las prácticas culturales-generacionales de cada pueblo.
1. Inchishashiyi Barí (Nuestra Niñez). Dir. CONCIP y Colectivo Nasa luuçx / Pueblo Bari, Norte de Santander
2. La Trampa. Dir. Ferney Iyokina / La Chorrera, Amazonas
3. Pasos que no siguen huellas II. Dir. Yuli Guanga y Fernando Restrepo / Pueblo Nasa, Toribio, Cauca
4. Kamuëntsa Ka. Dir. Juan Carlos Muchavisoy / Pueblo Camëntsá Biyá, Sibundoy, Putumayo
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 5:40 pm.
Jueves 14 de noviembre
RETRATO DE MONDONGO – con la presencia del director y la productora
Dir. Mariano Llinás / 121 min. / 2024 / Argentina
Durante quince años, Mariano Llinás filmó y siguió de cerca la producción artística del grupo Mondongo —o bien: Juliana Lafitte y Manuel Mendanha—, que fue cambiando y logrando prestigio en Argentina e internacionalmente, gracias al maravilloso uso de la plastilina. Pero convertir ese vínculo y ese material en película no supone lo mismo y el director Llinás descubre que él también ha cambiado… cambios que revelan que la sintonía de la amistad es ahora un territorio dramático. Y farsesco. El humor de Llinás y sus performances (esta vez, más lejos que nunca) y el arte y el cine como caos creativo. Sergio Wolf
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 2:20 pm.
INVASIÓN - Presentación de Sergio Wolf, curador de PRIMER PLANO: ARGENTINA
Dir. Hugo Santiago / 125 min. / 1969 / Argentina
“Invasión es la leyenda de una ciudad, imaginaria o real, sitiada por fuertes enemigos y defendida por unos pocos hombres, que acaso no son héroes. Luchan hasta el fin, sin sospechar que su batalla es infinita.” Jorge Luis Borges
Buenos Aires aquí se ha vuelto mítica y se llama Aquilea: tiene sus rasgos: las calles, la melancolía, la amistad, ciertas tradiciones, todo eso se ve amenazado por una abrupta invasión de hombres que quieren destruirla. Don Porfirio, un viejo y sabio líder, organiza la resistencia. Esos hombres deberán defender esa “ciudad que es más que la gente”. Valiéndose del guion de Jorge Luis Borges, el director Hugo Santiago inventa una fábula del género fantástico para aludir a una realidad inquietante de aquellos finales de los años sesenta y logrando una de las grandes películas modernas del cine argentino. Sergio Wolf
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 5:20 pm.
Viernes 15 de noviembre
OUVIDOR
Dir. Matías Borgström / 74 min. / 2023 / Brasil
Tras décadas de negligencia y abandono del gobierno, un edificio de 13 pisos en el centro de São Paulo es ocupado por 120 artistas, dando inicio a Ouvidor, la okupa artística más grande de Latinoamérica.
Frente a la escasez de recursos para llevar a cabo su Bienal de Arte, los organizadores acuerdan un patrocinio de Red Bull, una decisión que desencadena una polarización dentro de la comunidad. Mientras algunos ven el evento como una oportunidad para el reconocimiento artístico, los más anarquistas se oponen a la entrada de cualquier marca en el edificio. A medida que los residentes resisten constantes amenazas de desalojo por parte de un gobierno con tendencias fascistas, también enfrentan tensiones internas para llevar a cabo su Bienal de Arte.
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 11:00 am.
FORAGERS (Recolectores) – con la presencia de la directora
Dir. Jumana Manna / 65 min. / 2022 / Palestina
Recolectores describe, con humor irónico y ritmo meditativo, los dramas que rodean la práctica de la recolección de plantas silvestres comestibles en Palestina. Rodada en los Altos del Golán, Galilea y Jerusalén, la película se mueve entre la ficción, el documental y las imágenes de archivo para retratar el impacto de las leyes israelíes de protección de la naturaleza en estas costumbres. Las restricciones prohíben la recolección de 'akkoub (un tipo de alcachofa) y el za'atar (tomillo), y han dado lugar a penas y juicios para cientos de personas que han sido atrapadas recolectando estas plantas autóctonas. Para los palestinos, estas leyes constituyen un disfraz ecológico para una legislación que busca despojarlos aún más de su tierra, mientras los representantes del Estado israelí insisten en sus conocimientos científicos y en su deber de protección.
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 2:20 pm.
A FIDAI FILM
Dir. Kamal Aljafari / 78 min. / 2024 / Palestina, Alemania, Catar, Brasil, Francia
En el verano de 1982, el ejército israelí invadió Beirut. Durante ese evento, asaltó el Centro de Investigación Palestina y saqueó todo su archivo. El archivo contenía documentos históricos de Palestina, incluida una colección de imágenes fijas y en movimiento. Tomando esto como premisa, A Fidai Film pretende crear una contranarrativa a esta pérdida, presentando una forma de sabotaje cinematográfico que busca reclamar y restaurar las memorias saqueadas de la historia palestina. Es una conmovedora exploración de la identidad, la memoria y la resistencia, contada a través de una mezcla única de técnicas de cine documental y experimental.
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 4:40 pm.
NAZARENO CRUZ Y EL LOBO
Dir. Leonardo Favio / 84 min. / 1975 / Argentina
La leyenda y el mito del séptimo hijo varón que se convierte en lobizón, así como la historia romántica y trágica, hicieron a esta película, lírica y bella, operística y sensual, y a su director Leonardo Favio en los responsables de la segunda película más vista en la historia del cine argentino, con sus más de tres millones de espectadores. Es una fábula inspirada en un radioteatro que Favio oía de niño, mucho antes de volverse cantante popular y, luego, uno de los cineastas más importantes de Argentina. Sergio Wolf
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 6:20 pm.
Sábado 16 de noviembre
UN NUEVO AMANECER – con la presencia de la directora
Dir. Priscila Padilla / 94 min. / 2024 / Colombia, Bolivia, Francia
La cineasta colombiana Priscilla Padilla emprende en su nuevo documental una búsqueda de memorias enterradas en la selva. Su trasegar personal se transforma en un acercamiento por los caminos de las vidas de una multiplicidad de mujeres jóvenes que pertenecieron a la guerrilla de las FARC y que se abren compartir sus experiencias mientras viven el proceso de desmovilización desde lo político y lo personal. El relato colectivo de cómo la guerra y la búsqueda de la paz afectan la vida cotidiana de muchas mujeres en Colombia deja la pregunta abierta por la posibilidad de un nuevo amanecer. María Luna
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 3:00 pm.
NO NOS MOVERÁN – con la presencia del director
Dir. Pierre Saint Martin Castellanos / 99 min. / 2024 / México
Socorro parece condenada a seguir dando vueltas alrededor de ese crimen que le destruyó su vida: el asesinato por parte de la policía de su hermano, quien había sido parte de la movilización estudiantil de 1968. La noticia de que hay información que la puede dirigir al culpable moviliza toda una serie de solidaridades, complicidades y corrupciones que, con gran agudeza y sentido del humor, dan cuenta de la complejidad de lo que puede ser la justicia en el contexto de nuestros países latinoamericanos. Alejandro Martín
Premio del jurado para mejor película mexicana y premio del público en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara 2024
Premio del jurado en Images Hispano-Américaines 2024
Cinélatino Rencontres de Toulouse (Prix CCAS de la fiction – Prix des Électriciens Gaziers, Prix SFCC de la Critique, Prix Lycéen de la fiction)
Auditorio 3, Edificio E24, Ingenierías. 5:20 pm.
5 de noviembre de 2024
Martes 5 de noviembre de 2024
LA SUSTANCIA
Dir. Coralie Fargeat / 140 min. / 2024 / Reino Unido
La sustancia es un producto del mercado negro que a través de la regeneración celular promete una versión más joven y mejorada de si mismos. Pero para conseguir esos efectos se deben seguir estrictas y no negociables reglas. ¿Qué puede salir mal?
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
28 y 30 de octubre de 2024
Lunes 28 de octubre
TOYS IN THE ATTIC
Dir. Jirí Barta / 74 min. / 2009 / Republica Checa
Unos valientes juguetes emprenden un peligroso viaje a través de una vieja y misteriosa buhardilla para rescatar a su amiga, una hermosa y rubia muñeca, que ha caído en las garras del malvado jefe del Imperio del Mal. Sorprendentemente, los trastos viejos que se encuentran en el desván comienzan a transformarse en cosas nuevas, bonitas y mágicas.
Aud. 2, edif. E10. Departamento de Artes Visuales y Estética. 12:15 pm.
Miércoles 30 de octubre de 2024
Retrospectiva Harun Farocki: ¿Cómo abrir los ojos?
IMÁGENES DEL MUNDO E INSCRIPCIONES DE LA GUERRA
Dir. Harun Farocki / 75 min. / 1988 / Alemania
La relación entre la producción de imágenes y su uso para la destrucción–para la guerra, para la alienación, para la anonimización de la experiencia humana–ocupó a Farocki durante toda su vida. En “Imágenes del mundo e inscripciones de una guerra”, Farocki vuelve a la Segunda Guerra Mundial para mostrar cómo las tecnologías de visión se han desarrollado con el objetivo de destruir, y cómo la producción compulsiva de imágenes, aún más desbordada hoy, puede contrarrestarse desde la acción individual y colectiva.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
21 y 25 de octubre de 2024
Lunes 21 de octubre
CORTOS EXPERIMENTALES JIRÍ BARTA
Disk-jockey / 9 min. / 1980 / Checoslovaquia
The Design / 6 min. / 1981 / Checoslovaquia
A Ballad About Green Wood / 10 min. / 1893 / Checoslovaquia
Animated Self-Portraits / 8 min. / 1989 / Canadá, Checoslovaquia, Estados Unidos, Japón
Aud. 2, edif. E10. Departamento de Artes Visuales y Estética. 12:15 pm.
Viernes 25 de octubre de 2024
Retrospectiva Harun Farocki: ¿Cómo abrir los ojos?
PRÓRROGA
Dir. Harun Farocki / 40 min. / 2007 / Alemania, Corea del Sur
IMÁGENES DE PRISIÓN
Dir. Harun Farocki / 60 min. / 2000 / Alemania
Todas las imágenes de la cárcel evocan un pasado brutal. Este programa reúne dos obras cuya espacialidad se contorsiona en las ideas de la vigilancia, el control, la muerte y el encierro: una prisión en Estados Unidos y un “campo de tránsito” en la Holanda ocupada por los Nazis. Las huellas y los fragmentos de las imágenes nos hablan de la mirada vigilante de una institución que decide la muerte. Que observa y encierra en compartimentos. ¿Cómo los dispositivos de vigilancia se encuentran con el cine? ¿Qué imágenes son producidas por la robusta maquinaria de control? Hay un ojo que observa, apunta, decide y dispara: un cuerpo cae, una imagen se registra.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
Retrospectiva Harun Farocki en cooperación con:
15 al 18 de octubre de 2024
Martes 15 de octubre
Semana Cultural China
SHAO NIAN DE NI – DÍAS MEJORES
Dir. Derek Tsang / 138 min. / 2019 / China
El examen "gaokao" paraliza a todo el país. Para casi diez millones de estudiantes este examen para entrar en el programa nacional de estudios determinará su vida. Nian ha estado muy ocupada preparando el examen, dejando todo de lado, aunque una compañera de clase se ha suicidado y ella misma ha sufrido bullying.
Aud. Estanislao Zuleta, edif. D8, salón 2002, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Miércoles 16 de octubre
Semana Cultural China
ER SHI SI CHENG JI - CIUDAD 24
Dir. Jia Zhangke / 112 min. / 2008 / China
Relata el cierre de una fábrica estatal y su reconversión en un complejo de apartamentos de lujo en Chengdu, al suroeste de China. Cuentan sus historias personajes correspondientes a tres generaciones de trabajadores que se entrecruzan con la historia de China.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
Miércoles 16 de octubre de 2024
Retrospectiva Harun Farocki: ¿Cómo abrir los ojos?
SALIDA DE LOS OBREROS DE LA FÁBRICA
Dir. Harun Farocki / 36 min. / 1995 / Alemania
EN COMPARACIÓN
Dir. Harun Farocki / 61 min. / 2009 / Alemania, Austria.
Farocki se puso a la tarea de buscar imágenes en la historia del cine que replicaran la primera imagen filmada por una cámara: obreros saliendo de una fábrica. Estas imágenes reiteran una forma de organización del trabajo en la que éste es confinado a un espacio cerrado, oculto, tras portones y rejas, de una cámara que no se ve seducida por él, sino por todo lo que sucede por fuera. Pero ¿pueden existir otras formas de trabajo que no se basen en esta separación, que no aíslen al obrero de lo que produce, que no opongan el trabajo y el tiempo libre, que permitan el goce y que sirvan para generar comunidad? La cámara de Farocki tiene respuestas.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Jueves 17 de octubre
Semana Cultural China
YIN RU CHEN YAN - EL REGRESO DE LAS GOLONDRINAS
Dir. Li Ruijun / 131 min. / 2022 / China
La humilde y sencilla Ma, y el tímido Cao, han sido expulsados de sus respectivas familias y obligados a contraer un matrimonio concertado. Ahora tendrán que aunar sus fuerzas y construir un hogar donde sobrevivir.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Viernes 18 de octubre
Semana Cultural China
LU BIAN YE CAN – EL BLUES DE KAILI
Dir. Bi Gan / 113 min. / 2015 / China
En la mística y subtropical provincia de Guizhou, hay una pequeña clínica donde trabajan dos doctores de vida tranquila. Uno de ellos, Chen Sheng, debe viajar para ir a buscar a su sobrino, que ha sido abandonado por su padre. Durante el viaje, Chen Sheng para en un lugar llamado Dang Mai, donde el tiempo parece haberse detenido y donde la vida de sus habitantes es un misterio.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 6:00 pm.
Semana de la Cultura China en cooperación con:
Retrospectiva Harun Farocki en cooperación con:
7 de octubre de 2024
Lunes 7 de octubre
EL FLAUTISTA DE HAMELÍN
Dir. Jirí Barta / 53 min. / 1985 / Checoslovaquia
Versión oscura del famoso cuento del flautista de Hamelin, de Robert Browning, que mezcla diferentes técnicas de animación, especialmente stop-motion y diferentes estilos que van desde el arte medieval al expresionismo alemán.
Aud. 1, edif. E10. Departamento de Artes Visuales y Estética. 12:15 pm.
Lunes 7 de octubre
LA QUIMERA
Dir. Alice Rohrwacher / 130 min. / 2023 / Italia
Todos tenemos una quimera, algo que deseamos hacer, tener, pero que nunca encontramos. Para la banda de 'tombaroli', los ladrones de antiguas tumbas y de yacimientos arqueológicos, la quimera es soñar con dejar de trabajar y hacerse ricos sin esfuerzo. Para Arthur, la quimera se parece a Benjamina, la mujer a la que perdió.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
30 de septiembre al 4 de octubre de 2024
23º FESTIVAL DE CINE FRANCÉS
Lunes 30 de septiembre
NINA Y EL SECRETO DEL ERIZO
Dir. Alain Gagnol, Jean-Loup Felicioli / 77 min. / 2022 / Francia
Nina, de 10 años, está muy triste desde que su padre perdió su trabajo en una fábrica tras un desfalco llevado a cabo por el capataz. Con su amigo Mehdi, la niña se embarcará en una búsqueda que podría conducir al descubrimiento de un tesoro escondido en la fábrica en desuso.
Aud. 1, edif. E10. Departamento de Artes Visuales y Estética. 12:15 pm.
Martes 1 de octubre
MARINETTE
Dir. Virginie Verrier / 96 min. / 2022 / Francia
Biopic de Marinette Pichon, primera futbolista francesa en fichar por la liga profesional estadounidense, mujer récord en número de goles por partido.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
Miércoles 2 de octubre
LA GRAVEDAD
Dir. Cédric Ido / 86 min. / 2022 / Francia
Un cruce mutante entre el fantastique y el cine social, protagonizada por un exconvicto que regresa a su barrio para encontrarse con algunas personas de su pasado.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
Jueves 3 de octubre
REGRESO A CÓRSEGA
Dir. Catherine Corsini / 106 min. / 2023 / Francia
Khédidja trabaja para una familia adinerada en París que le ofrece cuidar de los niños durante el verano en Córcega. Esta es una oportunidad para ella de regresar a la isla que dejó atrás hace años junto a sus hijas.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
Viernes 4 de octubre
RODEO
Dir. Lola Quivoron / 110 min. / 2022 / Francia
Julia vive de la pequeña delincuencia y siente una pasión devoradora por el motociclismo. Un día de verano, conoce a una banda de aficionados al motocross y se infiltra en este ambiente clandestino compuesto principalmente por hombres jóvenes, hasta que un accidente pone en riesgo su posición en la pandilla.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
23 al 27 de septiembre de 2024
SEMANA INTERCULTURAL DE LAS LENGUAS Y CULTURAS DEL MUNDO
Escuela de Ciencias del Lenguaje
Lunes 23 de septiembre
EL PAÍS DE LOS SORDOS
Dir. Nicolas Philibert / 99 min. / 1992 / Francia
Philibert muestra en diferentes situaciones –sin personas oyentes– la relación entre las personas sordas y su entorno, en la relación que existe con aquellos que les rodean e interactúan con ellos.
Sala Luis Ángel Baena. Edif. E17, espacio 2006. Escuela de Ciencias del Lenguaje. 3:00 pm.
Martes 24 de septiembre
NO INTENSO AGORA
Dir. João Moreira Salles / 127 min. / 2017 / Brasil
El intenso ahora es una evocación de los años 60’s construida con imágenes rodadas por la propia madre de Salles durante un viaje a China e imágenes tomadas de noticieros, películas caseras, y películas poco conocidas de la época que dan cuenta, por un lado, del apogeo de la Revolución Cultural de mano de Mao Tse Tung, y por otro, de las barricadas del Mayo Frances en Paris y los movimientos revolucionarios durante los cuales toda una generación creyó que otro mundo era posible.
Sala Luis Ángel Baena. Edif. E17, espacio 2006. Escuela de Ciencias del Lenguaje. 3:00 pm.
Miércoles 25 de septiembre
EL CHICO LEÓN
Dir. Haipeng Sun / 104 min. / 2021 / China
La danza del león ha cautivado al joven Yuen, quien desde muy pequeño iba con sus padres a verla. Un día Yuen conoce a una chica que lo atrae tanto con su danza y decide convertirse en bailarín junto con sus amigos. Sin embargo, no será un camino fácil para un chico de origen pobre que a menudo ha sido ignorado o intimidado por la mayoría de las personas a su alrededor.
Sala Luis Ángel Baena. Edif. E17, espacio 2006. Escuela de Ciencias del Lenguaje. 3:00 pm.
Jueves 26 de septiembre
GOETHE!
Dir. Philipp Stölzl / 102 min. / 2010 / Alemania
Alemania, 1772: el joven alborotador Johann Goethe es enviado por su padre a una pequeña ciudad aletargada para enmendarse después de haber suspendido los exámenes de derecho. Al principio, intenta hacer todo lo posible en el Tribunal Supremo e incluso convence a su superior Kestner. Pero entonces Lotte entrará en su vida y nada será igual a como era antes de enamorarse.
Sala Luis Ángel Baena. Edif. E17, espacio 2006. Escuela de Ciencias del Lenguaje. 3:00 pm.
Viernes 27 de septiembre
PROYECCIÓN Y CONVERSATORIO CON EL DIRECTOR LUIS TRÓCHEZ TUNUBALÁ
NA MISAK
Dir. Luis Tróchez Tunubalá / 25 min. / 2018 / Colombia
Un realizador audiovisual indígena elabora un documental sobre su pueblo. Durante el desarrollo de la pieza, él confronta sus pensamientos sobre lo que significa ser un misak.
Sala Luis Ángel Baena. Edif. E17, espacio 2006. Escuela de Ciencias del Lenguaje. 3:00 pm.
NU ISUIK
Dir. Luis Tróchez Tunubalá / 26 min. / 2022 / Colombia
Daniel es un niño misak de seis años con parálisis cerebral. En medio de la enfermedad, su abuelo y su madre acuden a la ciencia, tradición y religión para entender la razón de su dolencia.
Sala Luis Ángel Baena. Edif. E17, espacio 2006. Escuela de Ciencias del Lenguaje. 3:00 pm.
16 y 18 de septiembre de 2024
Lunes 16 de septiembre
AMERICAN POP
Dir. Ralph Bakshi / 96 min. / 1981 / Estados Unidos
La historia de cuatro sucesivas generaciones de una familia judía de origen ruso, con un gran talento musical, corre paralela a la propia historia de los Estados Unidos. Zalmie, Benny, Tonny y Pete, cruzan sus propios sueños con las dos guerras mundiales y la historia de la música durante el transcurso del siglo XX.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
Miércoles 18 de septiembre
EL REY DE TODO EL MUNDO
Dir. Carlos Saura / 95 min. / 2021 / España
Manuel se encuentra preparando su próximo espectáculo. Para ello recurre a la ayuda de Sara, su exmujer y reconocida coreógrafa. La poderosa música marca el tono de la historia mientras se va conformando una obra en la que se entrelazan tragedia, ficción y realidad.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
9 y 11 de septiembre de 2024
Lunes 9 de septiembre
LA IMAGEN PERDIDA
Dir. Rithy Panh / 90 min. / 2013 / Camboya
Durante el régimen comunista de Pol Pot en Camboya los familiares del director Rithy Panh fueron desapareciendo uno a uno. Para contar esta historia Panh buscó archivo audiovisual o fotográfico, pero no encontró nada. Entonces creó imágenes con figuras de arcilla y dioramas. Con una belleza inusual, la narración retrata una pesadilla histórica, el trauma y la memoria de una sociedad.
Aud. 1, edif. E10. Departamento de Artes Visuales y Estética. 12:15 pm.
Lunes 9 de septiembre
ANSELM
Dir. Wim Wenders / 93 min. / 2023 / Alemania
Anselm Kiefer es uno de los mejores artistas contemporáneos. Su pasado y presente se entrelazan para difuminar la línea entre el cine y la pintura, brindando así una experiencia cinematográfica que se sumerge profundamente en el trabajo de un artista y revela el camino de su vida.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.
Miércoles 11 de septiembre
ROOM 237
Dir. Rodney Ascher / 104 min. / 2012 / Estados Unidos
Room 237 explora las numerosas teorías sobre el significado oculto dentro de la película de Stanley Kubrick, El resplandor. La película puede tener más de 40 años, pero sigue inspirando el debate, la especulación y el misterio.
Aud. Germán Colmenares, edif. D10, piso 1, Facultad de Humanidades. 3:00 pm.