Cinemateca

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Jueves de abril

ANIMAGIA 2
Muestra diseñada por el grupo de investigación AVdoc, del Departamento de Artes Visuales y Estética.

afiche de EL VIEJO Y EL MARJueves 13 de abril
ANIMACIÓN CON ÓLEO

Proyección principal: EL VIEJO Y EL MAR de Aleksandr Petrov

El óleo tradicionalmente ha sido usado para inmortalizar imágenes, para conseguir que la pintura realizada no cambie con el paso del tiempo. Es un material de secado lento con el que poco a poco, de manera laboriosa, el artista va configurando la imagen. Le permite corregir, cubrir con capas, crear transparencias.
Los y las animadoras que trabajan con óleo le dan un uso inusual, lo utilizan para crear imágenes cambiantes, fotogramas que van mutando para sugerir movimiento. En esta técnica la clave está en el soporte. Se pinta sobre una superficie de vidrio; la cual, en lugar de absorber y recibir el pigmento, lo mantiene separado y fresco, la pintura se puede eliminar, correr y borrar.
El minucioso trabajo de Petrov aprovecha las técnicas pictóricas de representación desarrolladas en los últimos siglos, sus animaciones causan asombro al representar personajes con verosimilitud, crear ambientes ricos en texturas, luces y sombras.

afiche de ALOIS NEBEJueves 20 de abril
ROTOSCOPIA: ¿SOLO CALCAR?

Proyección principal: ALOIS NEBEL de Tomáš Lunák

La Rotoscopia es una técnica que permite usar los fotogramas capturados en video, para redibujar y capturar rasgos y movimientos consiguiendo mayor naturalidad. Alois Nebel es un largometraje en blanco y negro, con luces en alto contraste, atmósferas envolventes y expresivas. Muestra cómo la rotoscopia no es solo calcar como una actividad mecánica y pasiva; es un acto de creación pictórica.

afiche de APOLO 10 1/2 UNA INFANCIA ESPACIALJueves 27 de abril
ROTOSCOPIA: PINTAR EL RETRATO DE UNA ÉPOCA

Proyección principal: APOLO 10 1/2 UNA INFANCIA ESPACIAL de Richard Linklater

Cargada de recuerdos personales convertidos en imágenes, Apolo 10 ½ es una hermosa pieza animada que retrata la vida en Texas de finales de los años 60. Usa la rotoscopia junto con otras técnicas digitales de animación para traer a la vida la luz, el color, las texturas y todo el ambiente vibrante que rodeó la llegada del hombre a la luna.

afiche de ANIMACIÓN EXPERIEMNTALJueves 4 de mayo
LA PINTURA, LA ANIMACIÓN Y LA MÚSICA

Cortometrajes de Walther Ruttmann, Hans Richter, Len Lye y Norman McLaren

A principios del siglo XX emerge un interés especial por encontrar vínculos entre los distintos medios. Entre la pintura y la música, la pintura y el cine. Artistas como Walther Ruttmann y Hans Richter exploran narrativas en las que no es necesaria una historia. Las imágenes bidimensionales en movimiento expresan ritmos, tensiones, armonías; las formas y colores se asocian a sonidos creando una gramática compleja para la pantalla, con la que se abre un campo de experimentación ilimitado.