EL CINE HABLA DE CINE
En este ciclo los directores elegidos no solo hablan del cine sino de sí mismos. Y es que es imposible hablar de lo que se ama hacer sin dirigirnos hacia las raíces de lo que nos llevó a hacerlo.
Para Ernesto Baca su vida cambia al momento que la Kodak deja de producir celuloide. Consecuente con su propuesta de cine experimental, y apelando en general al patchwork (collage visual y sonoro que apela a una multiplicidad de elementos y formatos) realiza “Réquiem para un film olvidado”, que oscila entre lo autobiográfico, lo artístico y las cuestiones tecnológicas que van cambiando la forma de entender y hacer cine.
Eryk Rocha explora a través de “Rocha que voa” sus raíces como parte de la historia cinematográfica y política de Brasil. Indaga en los años en que su padre, Glauber Rocha, se exilió en Cuba, las relaciones entre el Cinema Novo y el presente, y las motivaciones que finalmente lo impulsan a seguir haciendo cine.
Jafar Panahi tiene prohibido hacer cine durante 20 años y está condenado a arresto domiciliario por 6 años más. Pero junto a Mirtahmasb desafían esta imposición y crean una película que sobrepasa la reflexión sobre qué es el cine para convertirlo en un acto de desobediencia. Es un testimonio sobre la libertad artística pero también sobre la idea, el tiempo y la función del cine.
Jueves 31 de octubre de 2019
ROCHA QUE VOA
Dir. Eryk Rocha / 94 min. / Brasil / 2002
Documental sobre el exilio del realizador brasileño Glauber Rocha en Cuba durante 1971 y un diálogo entre el Cinema Novo de Brasil y el cine revolucionario cubano. Dos entrevistas grabadas en La Habana y la Estética del sueño, fueron puntos de partida de este filme que no es sobre Glauber, sino a través de Glauber. “Rocha que voa” es un documental que demuestra que el cine político, poético, revolucionario y de ficción de Glauber Rocha no es un cine que gusta. Es un cine que apasiona.
Jueves 7 de noviembre de 2019
ESTO NO ES UNA PELÍCULA
Dir. Jafar Panahi, Mojtaba Mirtahmasb / 75 min. / Irán / 2011
“Esto no es una película” es el último trabajo del cineasta iraní Jafar Panahi, condenado a 6 años de arresto domiciliario y a 20 años de prohibición de rodar una película por considerar que su cine atabaca al régimen de Irán. Pahani desafía esta imposición junto a Mojtaba Mirtahmasb, quien, en su mirada y dirección tras la cámara, convierte el mundo privado del cineasta en un espacio de representación pública.
Jueves 14 de noviembre de 2019
RÉQUIEM PARA UN FILM OLVIDADO
Dir. Ernesto Baca / 66 min. / Argentina / 2017
En diciembre de 2012, Kodak dejó de producir celuloide, lo que significó el fin de una era y el comienzo de otra para el cine, con la tecnología digital instalándose a nivel industrial en todo el mundo. También tuvo un efecto fulminante en Ernesto Baca, uno de los pilares del cine experimental en Argentina. Réquiem para un film olvidado comienza con ese golpe emocional, con el director en primera persona, en una propuesta que intercala elementos biográficos (su vida en Florencio Varela, la relación con su madre, sus maestros, la influencia de Claudio Caldini, y… ¡hasta su propio velorio!) con otros de (ciencia) ficción, en la que el propio Baca aparece como un científico en su laboratorio, activando dispositivos con el objeto de llevar adelante Proyecto argenta, la primera película virgen de industria nacional que le permita –a él y también a su grupo de amigos del Club de Super 8– seguir filmando a contracorriente del avance digital. "¿Cuántos megapíxeles tiene un sentimiento?”, se pregunta Baca mientras, con un trabajo espectacular de montaje y sonido, un gran uso de textos (La sociedad del espectáculo, de Guy Debord) y mucho buen humor, continúa defendiendo los materiales con los que pone en evidencia eso que llama "reflejos falsos” de un cine industrial desapasionado.