LO MEJOR DE LATINOAMERICA EN 2018
Ciclo curado por: Miguel Baralt Solano, estudiante del programa de Historia, Universidad del Valle.
De las múltiples discusiones que abrió el estreno de la película Roma del director mexicano Alfonso Cuarón, vamos a rescatar la que señaló Diana Bustamante (productora y programadora colombiana) en el último número de la revista Arcadia (1) : Su sobreexposición (la de Roma) no ayuda a preguntarse por el futuro no del cine, sino de cualquier forma narrativa que esté fuera del esquema Netflix: “solo en mi plataforma, bajo mis condiciones y mis formas,”, sin contribución a las formas creativa locales, sin impuestos y sin competencia. Este año la exhibición cinematográfica estuvo marcada por el avance cada vez más aplastante de plataformas por suscripción y vía streaming que aparecen ahora como sus protagonistas, como epicentro del encuentro del cine con sus espectadores, ahora convertidos en suscriptores. El caso Netflix, que en 2009 contaba con diez millones de suscriptores y que para 2018 supera los 125 millones alrededor del mundo -hoy tiene el 60 % del mercado en América Latina- funciona principalmente bajo su algoritmo de tendencia de consumo. No se puede evitar ver un modelo que se repite una y otra vez en la mayoría de las series, independientes de su factura, donde lo plano se impone a lo curvo, lo fácil y las respuestas se anteponen a las preguntas. La preocupación aquí son las películas, reconociendo el potencial que existiría en formatos más largos y diversos, construir tramas y tiempos más complejos, moverse y experimentar con el lenguaje cinematográfico. Queda entonces el entretenimiento, en suma, con un vestido un poco más elaborado que el de la televisión abierta que históricamente conocíamos, lo cual es totalmente valido y licito hasta donde sé, pero no deja de generar dudas. En el mar de las cosas que se parecen unas a otras, que se dejan contener en el contenedor, desaparecen las películas -no todas, pero sí las que están fuera del esquema-. Este ha sido el camino para formar un tipo de gusto para estandarizar la mirada, pero más aún, para homogeneizar la narrativa. Ese mismo espectador, que en Colombia paga en promedio de $35.000 al mes para acceder a un mar de opciones se aleja cada vez más de otras búsquedas. Consumir y acceder son cosas opuestas: accede quien conoce otras rutas, que posee o intuye otras búsquedas, consume quien se sujeta al menú sin indagar en él, sin ver a los costados las otras múltiples opciones.
Frente a este estado de cosas, seguimos creyendo que son precisamente espacios como las cinematecas, cineclubs y salas de exhibición independientes que, de la mano de festivales y muestras nacionales e internacionales, representan la verdadera ventana a otros mundos que, en potencia es el cine de autor, tanto ficción como de no-ficción. En este sentido, en la Cinemateca de la Universidad del Valle hemos querido que este inicio de este 2019 -y luego de cuatro meses de paro nacional universitario que llevaron a que el grueso de estudiantes de las universidades públicas de Colombia y el actual gobierno de ese país firmaran una serie de acuerdos que estipulan un crecimiento gradual de la base presupuestal que asigna anualmente a la educación y a la investigación universitaria pública- abra entonces con su acostumbrada selección de Lo mejor del año. Esta vez con una programación que incluye solo películas realizadas en países de Latinoamérica y que en su gran mayoría aún no tiene estreno en salas de exhibición comercial del país.
(1) Las siguientes anotaciones han sido extraídas del artículo de Diana Bustamante, EL GRAN CONTENEDRO. Reflexiones sobre el streaming de “contenido”. Revista Arcadia. No. 159. Del 29 de enero al 25 de febrero de 2019. Bogotá.

Jueves 21 de febrero de 2019
LAS HEREDERAS
Dir. Marcelo Martinessi / 97 min. / Paraguay / 2018
La ópera prima de Marcelo Martinessi transita pudorosa pero emotivamente por un universo en decadencia. La vieja y elegante casa que Chela y Chiquita comparten en Asunción desde hace más de 30 años, sintetiza ese paso del tiempo que corroe las esperanzas, los afectos y los sueños. El amor entre las dos mujeres se ha convertido en una rutina de sobreentendidos y largos silencios. Ante las dificultades económicas, Chiquita empieza a vender muebles y antigüedades que ambas han heredado y que parecen lo único que sobrevive del posible esplendor de sus familias, mientras Chela intenta protegerse, aislándose del mundo. Cuando Chiquita es enviada a prisión, acusada de fraude por las deudas contraídas, Chela se ve obligada a trabajar y hacerse cargo de la nueva situación. Este potente drama, lejos de cualquier cine al uso, se hace testigo del mundo interior de sus personajes, filmándolos frecuentemente en penumbras o a través de puertas entreabiertas, con diálogos balbuceantes que esconden lo accesorio y muestran lo esencial: el miedo, la parálisis y las sutiles transformaciones de unas vidas por las que habla el deterioro entero de una sociedad. * 58 Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias: Mejor director y mejor película de la crítica internacional – FIPRESCI. (FICCI)

Jueves 28 de febrero de 2019
ROMA
Dir. Alfonso Cuarón / 135 min. / México / 2018
Cleo (Yalitza Aparicio) es la joven sirvienta de una familia que vive en la Colonia Roma, barrio de clase media-alta de Ciudad de México. En esta carta de amor a las mujeres que lo criaron, Cuarón se inspira en su propia infancia para pintar un retrato realista y emotivo de los conflictos domésticos y las jerarquías sociales durante la agitación política de la década de los 70. *Festival de Venecia: León de Oro (Mejor película)

Jueves 7 de marzo de 2019
LA FAMILIA
Dir. Gustavo Rondón Córdova / 82 min. / Venezuela / 2017
Andrés es un padre soltero y trabajador que trata de sobrevivir en las calles de Caracas con su hijo, Pedro, un niño que pertenece a la que bien podría convertirse en una generación perdida por la violencia y la precariedad. En su recorrido, frenético e inundado por una sensación de urgencia, esta familia dislocada intenta reencontrarse. Mediante el retrato indirecto de un momento social y políticamente caldeado, La familia aporta una mirada realista pero esperanzadora a las complejidades del afecto y las tensiones del vínculo entre padres e hijos, en un contexto machista donde la afectividad masculina parece proscrita. Sin ceder al sentimentalismo, la película acerca a Andrés y Pedro permitiendo que florezcan entre ellos algunos momentos, breves pero valiosos, en los cuales el tiempo puede detener su marcha para que surjan el juego, la ternura y los recuerdos. La delicadeza con la que la película retrata esta historia de lazos familiares rotos y rehechos nos revela la capacidad que tiene el afecto para convertirse en un lugar de resistencia ante la hostilidad del mundo. (FICCI)

Jueves 14 de marzo de 2019
ROJO
Dir. Benjamín Naishtat / 109 min. / Argentina / 2018
La tercera película de Benjamín Naishtat es la más sólida de su carrera y la primera en que el director encuentra su propia voz y el mejor tono para escenificar el malestar, tópico predilecto de su cine. Esta vez, sobre la primicia de elaborar la mentalidad de una época, y la de Rojo es la argentina de los años 70, previo al golpe militar que tiene como protagonista a un abogado y su familia en una tranquila ciudad de provincias ¿De dónde proviene tu interés por la violencia de los años 70´ en Argentina? Más bien me preocuparía que un ciudadano en general, o un cineasta en particular, no tenga interés por lo que sucedió en esa época. Cualquier posibilidad de generar el más mínimo sentido respecto al actual -tristísimo- presente de la Argentina pasa por tener ideas claras e informadas de lo que sucedió. (…) Creo que casi no hay películas que se focalicen exclusivamente en la cuestión de la complicidad civil con el terrorismo de estado. Me refiero a las condiciones de posibilidad indispensables sociales y sociales para que suceda un genocidio. (En https://www.otroscines.com/nota-13790-entrevista-a-benjamin-naishtat-director-de-rojo-la-peli)

Jueves 21 de marzo de 2019
LOS PERROS
Dir. Marcela Said / 94 min. / Chile / 2017
Los Perros construyen una trama política; aquí, Mariana, de 42 años, es una mujer perteneciente a la burguesía chilena que toma clases de equitación con Juan, un ex coronel de ejército. Un día llegan buscando al coronel por su participación en crímenes durante la dictadura. Mariana interpreta a una mujer madura, hija ‘rebelde’ de la clase poderosa de Chile. Said retoma el tema de los cómplices de la dictadura que ya había trabajado en su documental El mocito, sobre la figura de Jorgelino Vergara, y como él, la figura de Mariana se inserta en este filme en la lógica de una ficción y se manifiesta igualmente compleja: a la vez valiente y cobarde, activa y pasiva, liberal y conservadora. Mariana es un personaje interesante, errático, confronta sus privilegios de clase, mientras se va acomodando a ellos. (la fuga)

Jueves 28 de marzo de 2019
COCOTE
Dir. Nelson Carlo de los Santos Arias / 106 min. / Republica Dominicana / 2017
Cocote, el primer largo de ficción del dominicano Nelson Carlo de los Santos Arias, está construido como un patchwork de formatos, registros y materiales, tan complejo y vital como las cambiantes realidades en las que fija su atención. En la película conviven el blanco y negro y el color, el digital y el fílmico, la imagen cuidada y la precaria, lo tradicional y lo moderno. Su columna vertebral narrativa sigue el regreso de un hombre negro que trabaja como jardinero, al seno de su comunidad, para asistir al entierro de su padre que ha sido asesinado. En ese retorno entran en conflicto las exigencias de su fe y las demandas tribales de venganza, y se manifiestan los conflictos sociales latentes y explícitos de un país, República Dominicana, construido de espaldas a su mayor riqueza: su diversidad. Cocote rompe todos los bordes, con un sorprendente registro etnográfico y empleo de actores no profesionales que ofrecen un efecto de autenticidad, pero no se deja aprisionar en ninguna frontera. Es una película que resuena largo tiempo luego de que las luces de la sala se encienden, dejándonos a merced de preguntas más que de respuestas. *Mejor película FICCI 58 // Mejor película. Sección Señales de vida. Festival de Locarno 2017 //Mejor película latinoamericana. Festival de Cine de Mar del Plata 2017. (FICCI)


